Приглашаем на литературный (и не только, как всегда) вебинар!!! Всех!!!

Филдинг Генри «История Тома Джонса, Найденыша»

3-henry-fielding-1707-1754-granger.jpg
Генри Филдинг (англ. Henry Fielding, 22 апреля 1707, Шарфам[англ.], Сомерсет, Англия8 октября 1754, Лиссабон, Португалия) — английский писатель, журналист, адвокат и драматург XVIII века, один из основоположников реалистического романа, известный своим житейским юмором и сатирическим мастерством. Его главные произведения — романы «История Тома Джонса, найдёныша», «История приключений Джозефа Эндруса и его друга Абраама Адамса», «Амелия».

Помимо своих литературных достижений, Филдинг занимает значительное место в истории правоохранительных органов: используя свои полномочия судьи, он вместе со своим братом Джоном создал называемое многими первым полицейским подразделением Лондона, — общество «ищейки» с Боу-Стрит.

Далее о биографии и библиографии читать на странице вебинара.

6966022491-665x1024.jpg

Читать Филдинг Генри «История Тома Джонса, Найденыша» (Книги 1-6)

Читать Филдинг Генри «История Тома Джонса, Найденыша» (Книги 7-14)

Читать Филдинг Генри «История Тома Джонса, Найденыша» (Книги 15-18)

Уильям Сомерсет Моэм

ГЕНРИ ФИЛДИНГ И «ТОМ ДЖОНС»
М. Лорие, перевод
Читать статью на странице вебинара.

Том Джонс (1963)

Без имени.jpg

Мини-сериал «История Тома Джонса, найдёныша» 5 серий [Великобритания,1997]

Смотреть сериал на странице вебинара.

Вебинар проводит 4 октября 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров октября 2025 года

Какие они «иноагенты», если все на деньги Газпрома для отмывания вылезли?(с)

В Москве завершено расследование уголовного дела в отношении блогера-иноагента Максима Каца, сообщает столичный СК. Кац заочно обвиняется в уклонении от исполнения обязанностей, иноагента. Следователи собрали достаточную доказательственную базу, уголовное дело передано для направления в суд.
https://t.me/rian_ru/320075

Ирина Дедюхова

Самим не стыдно с этим безобразием? Какие они «иноагенты», если все на деньги Газпрома для отмывания вылезли? И ведь многие, как Кац, ещё до пандемии. Специально нас обворовывать даже на просмотры! И удрали ваши уебищные моссадовской пиздюки с кучей пластика. Ах, они им отмывать перестали, так оне начинают бороться.

Выглядит эта возня - полным уебищем!

Никогда не слыхали, что разводить такое вообще-то не рекомендуется? Это чести и достоинства не иметь изначально. Тьфу!

Тем более, кого ни взять… как можно было ставить на такое тупые говно?..

Небесная сотня ждет его. Как вы думаете, Коротич в Бога верил? (с)

f0fe4387-954e-46e6-967a-6986ba8508e3.jpeg
Наталья В.Иванова

Кстати, о Коротиче.

" Стихотворение В. Коротича «Последняя просьба старого лирника» («Останнє прохання старого лірника») в переводе с украинского Юнны Мориц стало известной песней супругов Никитиных «Переведи меня через майдан», которую исполняли многие певцы (Галина Беседина, Александр Малинин и другие)."

И, художественный метод анализа нам в помощь.

Вот не знала, что он автор текста. Но, нынешнее упоминание об этом, выдает авторство и прямое участие в организации украинских майданов с 2003-го.

Кстати, всё логично, сначала работал на развал СССР. Надеюсь никто не усомнится в колоссальном влиянии перестроечного "Огонька".

Там один показатель тиража чего стоит.

Затем с 1991 по1998 Америка. Считал, что развал страны неизбежен. Но в 1998 не получилось и кураторы отправили работать над новым проектом - переформатированием Украины. С чем он блестяще справился, судя по результатам.

Простой анализ по датам и фактам. Ничего личного. Обыкновенный враг и предатель.
****************************************

Ещё немного о Коротиче и его песне.

"Слепой лирник (бродячий певец, играющий на колёсной лире) идёт по майдану (немощёной деревенской площади), где он может случайно встретиться со своей прежней любовью, матерью своего сына, от которой он ушёл, когда ослеп. Он покинул её из-за собственного убожества, но продолжает любить. Он боится случайно встретиться и с сыном, который теперь тоже стал бродячим певцом («співає на майдані»). Украинская писательница Ольга Чигиринская пишет: «Майдан — деревенская площадь, как минимум с одной стороны ограниченная не домами, а полем. Лирник хочет умереть на поле, в тишине, где пчёлы „в гречке стонут глухо“ — но он слепой и не знает, что пока он был незрячим, городок вырос в город, поле застроили, и ему некуда идти. Вот в чём трагизм концовки — раньше лирник мог уйти в поле, в тишину, а теперь ему некуда идти даже чтобы умереть, и нет никого, кто отозвался бы на его просьбу — он идёт через площадь один, и люди вокруг даже не замечают слепого». В финале стихотворения лирник умирает прямо на площади."

Ага! "Нам не дано предугадать, как слово наше отзовется"

Сильный художественный образ. Бесспорно. Поэтому и применили.

Чем закончилось? Не помните? "Небесная сотня"...

Она получается на его совести...

Я помню, как после майдана и расстрела "небесной сотни" на форуме "Классика" в 2014-ом некая Анна-Марта рассказывала, что такие добрые новые власти Украины разрешили работникам консерватории убраться в здании сотрудникам. А были сообщения, что расстрел производился именно с крыши этого здания.

На резонное замечание, что руками музработников просто уничтожили следы преступления, начался такой визг, а потом все реплики быстренько потерли.

Но, вот подвело желание Коротича себя увековечить.

Три факта сошлись в точку: авторство песни, работа 1999-2014 с Гордоном, название массового мероприятия (кстати, проводившееся под наркотой). Небесная сотня ждет его. Как вы думаете, Коротич в Бога верил?

Короткие, но ёмкие, отклики на новости, в стране и мире, от Классика и системного аналитика …

"Это был единственный момент в жизни, когда я, кажется, умирал" Павел Дуров заявил, что его пытались отравить в 2018 году. Об этом основатель Telegram рассказал в интервью Лексу Фридману. "Я приехал домой, в арендованный таунхаус, и увидел, что мне что-то оставил у двери странный сосед. И час спустя, когда я лежал в кровати, мне стало очень плохо. Я почувствовал боль по всему телу. Я пытался встать и пойти в ванную, но пока я шел, я ощутил, что мое тело стало отказывать", — рассказал Дуров. Сначала у основателя Telegram начали отказывать зрение и слух, а затем ему стало трудно дышать. Все сопровождалось острой болью. На следующий день Дуров проснулся при свете дня и почувствовал сильную слабость. Посмотрев на свои руки и тело, он обнаружил, что повсюду лопнули сосуды. Две недели он не мог ходить, сидел дома и не хотел рассказывать об этом своей команде, чтобы не волновать их, хотя и было тяжело. По его словам, после этого он ощутил себя еще свободнее, как будто жил бонусное время: словно давно умер и каждый новый день становился подарком.
https://t.me/izvestia/223238

Ирина Дедюхова
Да бедненькие! Такие ведь ценные экземпляры! Собрались жить до ста лет, а тут их свои же решили пригрозить, нервишки пощекотать. Обычно за такими тянется кровавый шлейф. Все понимают, что общаются два каннибала, с виду похожих на людей. Какая им разница? Они давно мертвы.

***************************************
3,9 трлн рублей конфискованных активов: Путин ускоряет приватизацию — Bloomberg Документ устанавливает особый порядок приватизации: оценка ограничена десятью днями, ускорена регистрация прав собственности. За проведение сделок назначен Промсвязьбанк. Кремль не уточнил, какие именно активы пойдут на продажу. С 2022 года власти ускорили национализацию активов россиян с иностранными паспортами или обвинениями в экстремизме и коррупции. По оценке юрфирмы Nektorov, Saveliev & Partners, сумма конфискаций достигла 3,9 трлн рублей ($47 млрд). Активы международных корпораций часто переводятся во временное управление и затем продаются «предпочтительным» покупателям со скидкой. @brieflyru
https://t.me/rusbri/12363

Ирина Дедюхова
Ничего непонятно! Конфискация или приватизация? Или все же национализация?

***************************************
Тематический поезд "Атом наш", приуроченный к 80-летию отечественной атомной промышленности, запустили в метро Москвы, передает корреспондент РИА Новости. Он будет курсировать по Калужско-Рижской линии до конца декабря, сообщил заместитель начальника Московского метрополитена Павел Ковалёв. "Спасибо Московскому метрополитену за то, что пустили именно на Калужско-Рижскую линию, потому что здесь станция метро "ВДНХ", где у нас есть замечательный музей "Атом", - сказал в свою очередь директор департамента коммуникаций "Росатома" Андрей Тимонов.
https://t.me/rian_ru/319516

Ирина Дедюхова
Деньги вы отмываете, ворованные у нас! Как были инфраструктурой, так никакой "промышленностью" не стали. Уебки, короче. До 80-ти вам лучше не доживать.

***************************************

Без имени1.jpgБез имени.jpg
Житель Хорватии сдал свой дом мигрантам, результат на видео
https://t.me/infantmilitario/166636

Ирина Дедюхова
Так и надо этому жителю Хорватии. Эти жители Хорватии достали сдачей жилья по соцсетям. Ну, добились своего, нашли квартирантов. Нечего сейчас сопли утирать, их предупреждали.

***************************************
Миллиардера Сулейманова, по данным SHOT, подозревают в убийстве экс-главы Федеральной службы финансового оздоровления Георгия Таля (на фото), совершённом в 2004 году. Также проверяется информация о причастности Сулейманова к убийству председателя профсоюзного комитета авиакомпании «Внуковские авиалинии» Геннадия Борисова в 1999 году. Его тело с 25-ю ножевыми ранениями нашли в подъезде дома.
https://t.me/shot_shot/87457

Ирина Дедюхова
Мне так нравится, когда какое-то говно начинают лет через цать «подозревать»! А чего их подозревать, если все это отлично знали всю дорогу? Какую-то новую формулировку изобретите.

***************************************

Новым владельцем питерской квартиры бывшей Павла Дурова стал рэпер Booker — осудивший СВО певец продолжает жить в Питере и выступать в России По данным SHOT, собственником убитой квартиры Ирины Болгар в доме 1917 года на Васильевском острове теперь значится 30-летний Фёдор Booker Игнатьев. Первую известность он получил после батла со Славой КПСС в 2014 году. Ветхое гнёздышко со старым линолеумом экс-возлюбленной основателя «Телеги» Игнатьев купил примерно за 15,5 млн рублей. В 2022 году Фёдор осудил СВО, однако почти сразу в апреле того же года лично с «извинениями» поехал в Херсон — эвакуировать 4 человек и передать ₽1,5 млн на помощь жителям. В августе 2024 провёл благотворительный концерт, где участвовал его близкий друг Слава КПСС. Деньги с мероприятия направили на гуманитарную помощь пострадавшим в Курской области. На квартиру Игнатьев заработал концертами и продажей мерча. До конца года в рамках тура у рэпера запланированы выступления в 7 городах, в том числе в Москве и Питере.
https://t.me/shot_shot/87458

Ирина Дедюхова
То есть, квартирка Павлика Дурова не пустует, жизнь у торчков бьет ключом, значит, не конфискуют именно эту недвижимость в переселенческий фонд. Да и правильно. Таким лучше старуху какую зажившуюся придушить. Спросят у подъезда, как меня: «А вы ещё живая?» - да и займутся недвижимостью.

Кинк Хильда Августовна. Труды по египтологии

16396_95267.jpgКинк Хильда Августовна (8 марта 1918, Таллин, Эстония16 августа 2006, Санкт-Петербург, Россия) — советский российский историк-египтолог, кандидат исторических наук, научный сотрудник Института востоковедения АН СССР.

Биография

Хильда Тереза Августовна Кинк родилась 8 марта 1918 года в Таллине в рабочей семье. В 1926 году семья переехала в Ленинград. В 1937 году поступила на исторический факультет ЛГУ. Специализировалась на истории Древнего Египта. Во время учёбы на III курсе привлекла внимание Ю. Я. Перепелкина докладом «О принципах изображения в древнеегипетском искусстве». Окончила университет в 1941 году.

В 1941—1945 годах оставалась в Ленинграде. Участвовала в оборонительных работах на Лужской линии, работала помощником санитарного врача, транспортным рабочим, преподавала историю в средней школе. Поступила в аспирантуру.

В апреле 1945 года была арестована по обвинению в антисоветской агитации и пропаганде (ст. 58, п. 10, ч. 2), осуждена Военным трибуналом войск НКВД ЛО на 10 лет исправительно-трудовых лагерей, освобождена из лагеря в Красноярском крае в 1954 году «по зачету рабочих дней», реабилитирована в августе 1955 года.

В 1956 году восстановилась в аспирантуре ЛОИИ АН СССР, была переведена в аспирантуру Института востоковедения АН СССР. Под руководством Ю. Я. Перепелкина подготовила и в 1963 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «Эпоха перехода от доклассового общества к классовому в Египте». С 1960 по 1976 годы являлась научным сотрудником Института востоковедения АН СССР.

Научная деятельность

Основная сфера научных интересов — история и археология додинастического Египта и Передней Азии. Этой проблематике была посвящена её кандидатская диссертация, легшая в основу монографии «Египет до фараонов» (1964).

В монографии «Восточное Средиземноморье в древнейшую эпоху» (1970) на археологических материалах прослеживается развитие экономики Средиземноморья, приведшее к выделению ремесла и расширению внутреннего обмена на рубеже IV и III тыс. до н. э., что способствовало возникновению классового общества и государства. Рассматриваются различные отрасли хозяйства, земледелие, скотоводство, охота, и быт населения.

В работе «Художественное ремесло древнейшего Египта и сопредельных стран» (1976) исследуется зарождение и развитие росписи, художественной резьбы и скульптуры древнейших Египта, Ханаана и Нубии и Западной Сахары, изучаются также жизненный уклад и быт населения этих стран и регионов.

В книге «Древнеегипетский храм» (1979) анализируются строительные технологии, технические приспособления, орудия и трудовые приемы древних египтян, благодаря которым были построены монументальные храмы. Рассматриваются технические открытия и строительные «секреты» египтян. Описываются основные храмы Древнего Египта.

Основные работы

Монографии

  • Древнеегипетский храм. Архивная копия от 20 сентября 2018 на Wayback Machine М., 1979.

  • Художественное ремесло древнейшего Египта и сопредельных стран. М.: Наука, 1976.

  • Восточное Средиземноморье в древнейшую эпоху. М.: Наука, 1970.

  • Как строились египетские пирамиды. М.: Наука, 1967.

  • Египет до фараонов. М.: Наука, 1964.

Статьи

  • Слоновая кость в древнейшем Египте // ВДИ. 1962. № 3. С. 134—140.

  • О связях Египта с окружающими странами в додинастическое время // Палестинский сборник. Вып. 7. 1962. С. 4-14.

  • К проблеме экономических связей между Древним Египтом и Двуречьем // Проблемы социально-экономической истории Древнего мира. М.; Л., 1963. С. 25-46.

  • О хозяйстве додинастического Египта // Археология Старого и Нового Света. М., 1966. С. 189—197.

  • О древнеегипетских каменных орудиях III—II тысячелетий до н. э. // Древний Египет и Древняя Африка. М., 1967. С. 74-80.

  • Об особенностях связей Египта и стран Ханаана с окружающими странами в IV и начале III тысячелетий до н. э. // IV Сессия по Древнему Востоку. 5-10 февраля 1968 г. Тезисы докладов. М., 1968. С. 38-39.

  • Режущие кремнёвые орудия древнего Египта // Древний Восток 1. К 75-летию академика М. А. Коростовцева. М., 1975. С. 25-35.

  • Кинк Х. А. Из истории египтологии в России // Письменные памятники и проблемы истории культуры народов Востока. XX годичная научная сессия ЛО ИВ АН СССР (доклады и сообщения). 1985. Часть 1. М.: Наука, ГРВЛ, 1986. С. 37-42.

Награды

  • Медаль «За оборону Ленинграда».

Литература

Ссылки

1005527091.jpg

Х.А. Кинк «Восточное Средиземноморье в древнейшую эпоху»

feff9e9c73d8699ba22709698b5.jpg

Х.А. Кинк «Художественное ремесло древнейшего Египта и сопредельных стран»

(отв. ред. Ю. Я. Перепёлкин)

RGUB-BIBL-0000812188-large.jpg

Кинк Х.А.  «Древнеегипетский храм»

7195906068-768x1024.jpg

Кинк Х.А. «Как строились египетские пирамиды»

HYkb5fVAUiCbBvn6UihRJUld7xkQW-CMUj4QxVxvzZ0WmJWmnCVPJ4lA5JDDkDgEvajJT7K2.jpg

Кинк Х.А. Египет до фараонов (по памятникам материальной культуры)

/ Отв. ред. Ю.Я. Перепелкин. М.: Наука, 1964. — 198 с.

Читать по теме:

«Книжная лавка»

Музыкальная пятница!!! Да еще какая!!! Приглашаются все!!!

Балет Михаила Фокина «Шопениана»

ee2977bb67ea2161af19bb73ba6cc9ad-10 (2).gif«Шопениана» — балет на музыку Ф. Шопена, оркестрованную А. Глазуновым в одном акте. Постановка М. Фокина.

В конце 1906 года Михаил Фокин (1880—1942), окончивший Петербургское театральное училище по классу Н. Легата, дебютировавший как танцовщик на сцене столичного Мариинского театра и только начинавший свою деятельность хореографа, задумал постановку балетов, коренным образом ломающих академические традиции. Поскольку этими балетами должны были стать совершенно новые спектакли, не похожие на все ранее ставившиеся, то ни одна из имевшихся балетных партитур для замысла Фокина не подходила. И он обратился к музыке Шопена, использовав сюиту из его сочинений, оркестрованных в 1892 году Глазуновым.

Замысел балета воплотился в нескольких картинах. В первой разворачивался полонез на балу, во второй под звуки ноктюрна тени монахов окружали музицирующего Шопена, спасавшегося от жутких видений в объятиях Музы, пославшей ему светлые грезы. Балет воскрешал образный строй музыкальных спектаклей 30-х — 40-х годов XIX века с их романтичностью, причудливым смешением реальности и фантастики. Истоки такого подхода можно обнаружить в первом романтическом балете, «Сильфиде» Ф. Тальони. По словам видного исследователя балета Ю. Слонимского «Сильфида» и «Шопениана» — это начало и конец одной идеи. Произведение Фокина — завершение стиля, взгляд двадцатого века на тальониевскую эру. «Сильфида» и «Шопениана» — две точки круга. Через столетие круг сомкнулся». Третья картина, поставленная на музыку мазурки, была решена как жанровый характерно-пантомимный этюд в псевдокрестьянском стиле. Знаменитый Седьмой вальс Шопена, оркестрованный Глазуновым по просьбе Фокина, стал центром дивертисмента, напоминавшим о несравненной Марии Тальони — романтической, поэтичной, полетной и неуловимой Сильфиде. Заключительная тарантелла живо напоминала о популярных в первой половине XIX века произведениях на итальянские темы.

thumbnail430_17061515.jpg

Премьера «Шопенианы» состоялась 10 (23) февраля 1907 года в петербургском Мариинском театре в рамках благотворительного спектакля. 11 марта 1908 года, также в благотворительном спектакле на сцене Мариинского театра, была показана вторая редакция балета, которая и стала классической, неоднократно воспроизводимой на протяжении XX века во многих театрах мира. «В 1906 году, готовя постановку первого варианта «Шопенианы», исполнявшейся под оркестрованную Глазуновым музыку Шопена, я подготовил для Павловой и своего товарища по балетной школе Обухова вальс cis-moll, специально по нашей просьбе оркестрованный Глазуновым в дополнение к сюите, — вспоминал Фокин. — Сильфида — крылатая надежда — влетает в освещенный лунным светом романтический сад. Ее преследует юноша. Это был танец в стиле Тальони, в стиле того давно забытого времени, когда в балетном искусстве господствовала поэзия, когда танцовщица поднималась на пуанты не для того, чтобы продемонстрировать свой стальной носок, а для того, чтобы, едва касаясь земли, создать своим танцем впечатление легкости, чего-то неземного, фантастического. В этом танце не было ни одного пируэта, ни одного трюка. Но как поэтичен, как прелестен и увлекателен был этот дуэт в воздухе! Публика была очарована, и я вместе с ней. Павлова произвела на меня такое сильное впечатление, что я задумался над тем, не поставить ли целый балет в том же стиле. И вот ко дню следующего бенефиса я подготовил для Павловой балет «Сильфиды». Если бы она так чудесно, так восхитительно не исполнила тогда вальс Шопена, я бы никогда не создал этого балета… В своем «Reverie Romantiqe», как я назвал свою новую «Шопениану», я старался не удивить новизной, а вернуть условный балетный танец к моменту его высочайшего развития. Так ли танцевали наши балетные предки, я не знаю. И никто не знает. Но в мечтах моих они танцевали именно так».

Вторая редакция балета привнесла некоторые изменения в порядок номеров. Часть их была заменена. Была добавлена мужская мазурка для Нижинского, вступлением стал прелюд, а не полонез.

thumbnail430_17061519.jpg

«Шопениана» — изящная стилизация на романтическую тему и вместе с тем — музыкально-хореографическое обобщение романтизма с его вечным конфликтом между мечтой и действительностью, иллюзорностью мечты, неуловимостью идеала. В хореографическом решении органично слиты свойственная Фокину изобразительность и обобщенная образность романтической школы. Седьмой вальс отличался полетностью, стремлением ввысь, романтическим порывом. «Постановка вальса отличалась от всех балетных па-де-де полным отсутствием трюков. Ни единого антраша, никаких туров, пируэтов… Сочиняя вальс, я не ставил себе никаких правил, никаких запретов… Потому-то я и был вознагражден одним из самых больших успехов, которые только выпадали на долю моих постановок» — писал балетмейстер позднее. В целом спектакль был совершенно непохож на все, что привыкли видеть на балетной сцене. «Танец словно перетекал в танец, группа в группу, и хотя традиционные па использовались… цель состояла не в том, чтобы показать технику, а чтобы создать настроение. Тем не менее, танец был чрезвычайно труден для исполнения, а длящиеся позы требовали значительной силы и опыта», — пишет биограф Нижинского Р. Бакл. За рубежом балет Фокина чаще называют «Сильфиды», подчеркивая его преемственность с «Сильфидой» Тальони.

Сюжет

Сюжет как таковой в спектакле отсутствует. «В «Шопениане» поднявшийся занавес открывал гравюру 1830-х годов… К Юноше, стоящему посередине, приникли две сильфиды, одинаково сложив руки и склонив задумчиво головы. Третья расположилась у его ног в позе застывшего полета. От этих центральных фигур полукружием расходились гирлянды кордебалета: танцовщицы, сплетясь руками, выглядывали в образовавшиеся между руками просветы. Словно разбуженные звуками музыки, сильфиды поднимались в ровном движении, оживали, рассыпались в смене все новых групп, истаивающие, переливающихся из одной в другую, — идеал романтической хореографии, сонм бесплотных романтических существ. В финале сильфиды, только что порхавшие по сцене, сбегались наверх, под сень романтической декорации и, замирая в исходной группе, вписывались в неподвижный фон», — пишет о балете В. Красовская.

thumbnail430_17061518.jpg

Музыка

В музыке второй редакции балета использованы торжественный и пышный полонез Ля мажор (в качестве увертюры) и поэтичный Седьмой вальс, оркестрованные Глазуновым; ноктюрн соч. 32 №2, начинающийся как плавная, словно покачивающаяся на волнах баркарола, и переходящий в патетический монолог; мазурка соч. 33 №3, меланхоличная, чуть капризная и изменчивая; миниатюрный прелюд №7, звучащий словно воспоминание о мазурке; Большой блестящий вальс Es-dur соч. 18, праздничный и нарядный; и посмертный вальс Ges-dur соч. 70 №1, сходный по настроениям с вальсом es-dur.

Л. Михеева

____________________________________

Этой ныне общеизвестной хореографической сюите предшествовала, так называемая, «Шопениана», первая, сочиненная Михаилом Фокиным годом ранее. В ее основу легла «Сюита памяти Федерика Шопена», оркестрованная Александром Глазуновым еще в 1892 году. Открывал представление кордебалет, шествовавший под звуки полонеза. Далее в ноктюрне участвовали Шопен и его Муза, а также монахини в белых саванах. В третьем номере (мазурке) невеста убегала со свадьбы, предпочтя бедного возлюбленного богатому жениху. Седьмой вальс Шопена Глазунов оркестровал дополнительно по просьбе хореографа. Он оказался наиболее удачным из всех номеров и стал прототипом второй «Шопенианы». В нем Анна Павлова и Михаил Обухов в костюмах и гриме по эскизам Льва Бакста воскрешали времена Марии Тальони. Тюник до щиколотки у балерины и короткий черный бархатный колет у кавалера напоминали одеяния танцовщиков романтического балета 1830-40-х годов. Бойкая итальянская тарантелла на фоне Везувия заканчивала этот разнохарактерный дивертисмент.

В новой «Шопениане», названной на премьере «Reverie Romantique» («Романтическими грезами»), от номеров, оркестрованных Глазуновым, остались лишь вступительный нетанцуемый полонез и седьмой вальс. Остальные пришлось оркестровать дирижеру спектакля Михаилу Келлеру. О замысле, не просто сочинить несколько номеров, а показать свое понимание классического балета, Фокин писал: «Я пришел к заключению, что в погоне за акробатическими трюками танец на пуантах растерял то, для чего он был создан. Ничего не осталось от поэзии, легкости и красоты. Танцовщицы надевали такие крепкие туфли, чтобы удивить „стальным носком», что в них не только нельзя было прыгать, порхать на сцене, но трудно было даже естественно двигаться, бежать. Тюники приобрели безобразно короткий вид, чтобы показать ноги. Руки служили для того, чтобы взять форс. Когда я смотрел на гравюры, литографии балерин романтического балета (Тальони, Гризи, Черрито и др.), я ясно видел, что танец их был другим, что цели их были совсем иными… Я старался не удивлять новизной, а вернуть условный балетный танец к моменту его высочайшего развития. Так ли танцевали наши балетные предки, я не знаю. И никто не знает. Но в мечтах моих они танцевали так».

thumbnail430_17061516.jpg

Сегодня трудно поверить, что многие современники Фокина сомневались в пригодности сочинений Шопена для создания полноценного хореографического спектакля: «Шопен балетов не писал!». Сам подбор пьес для «Шопенианы» и их последовательность были личным выбором балетмейстера. Многие возмущались и тем, что инструментовка тонких лирических излияний Шопена неминуемо огрубляла их. Лишь авторитет Глазунова смягчал упреки. Между тем, мрачновато печальный романтизм Шопена и инфернальные сцены романтических балетов во многом созвучны. Думается, справедливо сказать, что действительно польский гений не писал романтических балетов, но он мог бы их написать. Тонкость музыкального вкуса хореографа проявилась в том, что Фокин не стал навязывать шопеновским пьесам чуждых им сюжетов, ограничившись следованию их настроений. Примеру «Шопенианы» в этом плане в двадцатом веке следовали многие, назовем для примера «Танцы на вечеринке» и «В ночи» Джерома Роббинса и «Призрачный бал» Дмитрия Брянцева, сочиненные, однако, на оригинальную, а не оркестрованную музыку польского композитора.

В балете Фокина свою танцевальную партию имеют не только солисты, но и кордебалет. Он то аккомпанирует солисту, то развивает хореографическую тему, начатую им, то, наоборот, начав танец, передает его солисту. Сами танцы не состоят из случайного набора движений, они содержат лейттемы и их развитие. Щедро разрабатываются в статике и динамике все виды арабеска. У Фокина руки и корпус несут нередко равную с ногами нагрузку. Их движения могут служить вступлением к собственно танцу или его окончанием, живописно или эмоционально закрепляя художественный образ. Хореограф отказался и от канонических движений рук, у него они раскрепощены: кисти и предплечья могут двигаться самостоятельно в такт музыки. Отбором определенных движений Фокин стремился сделать танец парящим и стелющимся, как легкий ночной туман, в котором только и могут пригрезиться сильфиды.

thumbnail430_17061517.jpg

После открытия занавеса зритель видел исполнителей, искусно выстроенных на фоне романтического пейзажа. В центре юноша, к нему приникли, склонив головки, две сильфиды. Третья расположилась у его ног. От этих главных участников симметрично расходятся группы сильфид, образуя подобие старинной романтической гравюры. И солистки, и кордебалет одеты одинаково — в длинных белоснежных туниках с маленькими крылышками за спиной, с веночками из белых роз в причесанных гладко на пробор волосах. С первыми звуками ноктюрна все оживало, образовывались и исчезали новые группы. Как неземные видения, то проносились, то пролетали, ведя свои таинственные игры, солисты. В финале, как по приказу свыше, все собирались в глубине сцены, образуя исходное положение.

Солировали три первоклассные и не похожие друг на друга балерины. Сильфида Анны Павловой пролетала в мазурке неуловимой мечтой, то появляясь, то исчезая, что-то обещая, куда-то маня. Резвая сильфида Тамары Карсавиной была в вальсе беспечна и шаловлива. Задумчивая сильфида Ольги Преображенской, казалось, прислушивалась к музыке нежного шопеновского прелюда. Заключая свой неспешный танец, балерина делала несколько неслышных шагов к рампе и, поднеся палец к устам, как будто просила зрителей о молчании. Мазурка Вацлава Нижинского рисовала образ поэта, мечтателя, может быть самого Шопена, летящего вослед пригрезившимся ему сильфидам. Центральным оставался дуэтный седьмой вальс. Юноша пытался удержать готовую в любой момент улететь сильфиду. Капризное существо то становилось покорным, то устремлялось прочь. Образ неуловимой мечты, столь характерный для романтических балетов, был здесь лишь дразнящим намеком, не разрешаясь ненужной трагедией. Вся сюита, сотканная хореографом из мимолетных видений, созвучных музыке Шопена, пленяла зрителя задумчивой красотой.

«Шопениана» вместе с другими балетами Михаила Фокина была выбрана для парижского «Русского сезона» 1909 года. Сергей Дягилев поменял название спектакля на «Сильфиды», подчеркнув истоки стиля композиции. Для замены забракованной инструментовки Келлера были приглашены Сергей Танеев, Александр Лядов и Игорь Стравинский. Основной состав солистов был петербургским, лишь Преображенскую пришлось заменить молоденькой Александрой Балдиной. Костюмы сочинил художник Александр Бенуа. В своем другом амплуа — критика — он сообщал на родину об особом успехе Павловой и Нижинского: «Их воздушный танцевальный дуэт с высокими бесшумными полетами, полный ласковой, несколько болезненной грации, передавал впечатление странного загробного романа, безнадежной влюбленности бестелых существ, которые не знают ни пламенных объятий, ни сладких поцелуев».

thumbnail430_17061519.jpg

Успех «Сильфид» был безусловным, но без фурора, сопровождавшего «Половецкие пляски» и «Клеопатру». Однако, именно «Сильфиды» надолго сохранились в репертуаре дягилевской труппы. Сменились все исполнители, но балет продолжал покорять зрителей разных стран и континентов. Под именем «Сильфиды» балет Михаила Фокина сегодня известен и исполняется повсеместно. Многие постановки в разных странах осуществил и сам хореограф. Менялся и инструментальный наряд балета. Так, в 1960 году на гастролях в СССР Американский театр балета использовал инструментовку Бенджамина Бриттена. Любопытный «опыт» был осуществлен в 1972 году: Александра Данилова в «Нью-Йорк Сити бэллей» показала «Сильфид» под оригинальную фортепианную музыку Шопена, при этом все артисты были одеты в черные «купальники». Утверждалось, что таким образом демонстрировалось «искусство Шопена и хореография Фокина в чистом виде».

Жизнь «Шопенианы» в России также была долговечной и сравнительно безмятежной. В Ленинграде балет исполнялся на фоне одного из пейзажей Камиля Коро в один вечер с «Жизелью». Сегодня в Петербурге он открывает вечера фокинских
балетов. В Москву «Шопениану» перенесли бывшие артисты Мариинского театра: Александр Чекрыгин (1932), Леонид Лавровский (1946, с участием Галины Улановой), Екатерина Гейденрейх (1958).

«Шопениана» стала классическим произведением хореографического театра. Она открыла новый жанр бессюжетного балетного спектакля, основанного на новых взаимоотношениях музыки и танца.

А. Деген, И. Ступников

На фото: балет «Шопениана» в Мариинском театре / Н. Разина, В. Барановский

«Шопениана». Юбилей Галины Улановой в Большом театре (1974)
Без имени.jpg

Вебинар проводит 3 октября 2025 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров октября 2025 года

Балет Михаила Фокина «Шопениана»
Вебинар Книжной лавки состоялся 16.02.2018г.
Ведущая Ирина Дедюхова.

Без имени.jpg

... это не «правосудие», а подлое уё...ное фиглярство! Наглое такое! (с)

Суд в Ингушетии вынес оправдательный приговор в отношении местного жителя, которого обвиняли в продаже поддельной водки, сообщила пресс-служба судов региона. Подсудимый приобрел в Северной Осетии 60 бутылок спиртосодержащей жидкости с наименованием "Рублевская" и начал их продавать у себя. После того, как он продал одну бутылку за 200 рублей, его задержали сотрудники правоохранительных органов. Ему предъявили обвинение по статье "Хранение, перевозка в целях сбыта и сбыт продукции, не отвечающей требованиям безопасности жизни и здоровья потребителей". Однако, согласно заключениям экспертиз, ни одна из бутылок со спиртосодержащей жидкостью не представляла угрозы для жизни и здоровья потребителей. Суд признал за гражданином право на реабилитацию.
https://t.me/rian_ru/319515

Ирина Дедюхова

Заканчивайте уже этот бардак! Свою экспертизу себе же в жопу и поглубже.

Гражданин имел лицензию на реализацию? Он товар сертифицировал? И т.д. и т.п.! У любого в России можно найти массу несоответствий!

Но это всегда было государственной монополией, либо откупом, где все равно отмывались средства криминала.

Порядок наведите в этом сраном бандитском бардаке! Все-таки в период СВО (не говоря уж о том, что Ингушетия вроде и мусульманская, но весьма и весьма криминальная, т.е. наркотики, крипта и оружие) после массового отравления алкоголем в СПб наводят хоть какой-то порядок! А это не «правосудие», а подлое уебищное фиглярство! Наглое такое!

Может, вначале у себя обозы почистить от неграмотных бесстыжих выскочек?(с)

Вице-президент США Джей Ди Вэнс сегодня подтвердил на Fox News, что администрация Трампа серьезно рассматривает возможность продажи Европе крылатых ракет наземного базирования BGM-109 «Томагавк» (TLAM) с дальностью до 1500 миль, а также другого современного оружия для передачи Украине, хотя он отметил, что «окончательное решение» остается за президентом Трампом
https://t.me/infantmilitario/166628

Ирина Дедюхова

Вот за такое надо спросить со всех торгашей, фондовиков и прочих представителях СВР!

Вначале подставляют Президента с этим в красной кепочке и сатанинским быдлом Уиткоффом. Затем мы слушаем подобные выступления от неграмотной подзаборной срани, не имеющей и грана легитимности, не знающей элементарно закона Гука! И если быдло вонючее не знает итоги Второй мировой, не знает, что США участвовало как в организации Первой, так и Второй мировых войн... то как вообще можно легитимизировать все эти заявления через нашу прессу?

Здесь вообще встает вопрос, что это у нас за торгаши ресурсами и активами всем рулят? До каких пор на всякий отстой жизнь просирать, чтобы потом вообще получить заявление неграмотного тупого выскочки?

Может, вначале у себя обозы почистить от неграмотных бесстыжих выскочек?

Блядь, оно ума не нажило, совести не было изначально - разбирайся тут, что оно проквакало, причем, на ворованные у нас средства!
14.jpg

... в целом Кароль показал себя быдлом и сранью. Тьфу! (с)

Президент Польши признался, что ежедневно общается с духом умершего маршала Юзефа Пилсудского, который был известен своей русофобской и антисоветской позицией. Об этом глава государства Кароль Навроцкий заявил в интервью радиостанции Zet. По словам президента, они разговаривают каждый день, встречаясь во дворце Бельведер — резиденции семьи польского лидера, где до конца своих дней и жил Пилсудский. "Тем очень много: с одной стороны — польско-большевистская война 1920 года, с другой — текущая международная ситуация, угрозы со стороны России. Часто говорим о парламенте", — сказал он. Навроцкий подчеркнул, что "маршал Юзеф Пилсудский не изменил своих взглядов". По мнению нынешнего президента, государственный деятель был бы полезен политике Польши сегодня. В этом же интервью президент Польши признался, что постоянно употребляет снюс (вид некурительного табачного изделия) и не собирается отказываться от никотиновой зависимости. 23 сентября появились кадры, на которых видно, как польский лидер употреблял некий стимулятор во время Генассамблеи ООН.
https://t.me/izvestia/223200

Ирина Дедюхова

Уж не знаю, с кем там этот Кароль общается, поскольку все сделано было, чтобы Юзеф сдох при жизни.

Ему в отношении Пилсудского надо лишь ответить на вопрос о сдаче в эксплуатацию Освенцима! И все!

Напомню, что он общается с подобным говном в католической стране, поэтому такое общение признаётся оккультщиной.

И сразу отметим, что Пилсудский, который был вроде как не плебейской поскотиной, многое сделал для уничтожения аристократии и выдающихся людей!

Напомню, что после него всех графинь польских в Равенсбрюк вывозили.

Последовательно всю жизнь компрометировал всех легитимных представителей, особенно в военной аристократии! Сам в военном деле был полным говном, но пусть Кароль лучше с духом генерала Разводовского пообщается! Спасителя Польши! По планам которого Шапошников останавливал прорывы немцев под Смоленском.

А в целом Кароль показал себя быдлом и сранью. Тьфу!

Перепёлкин Юрий Яковлевич «Переворот Амен-хотпа IV»

YU.YA.Perepyolkin.jpgЮрий Яковлевич Перепёлкин (19 мая (1 июня) 1903, Санкт-Петербург7 марта 1982, Ленинград) — советский египтолог, доктор исторических наук. Сфера основных научных интересов: социально-экономическая история Египта эпохи Старого царства, переворот Эхнатона. Является автором ряда обобщающих трудов и глав в коллективных монографиях. Старший брат известного астронома, профессора Евгения Яковлевича Перепёлкина.
Научная сфера: история (египтология)
Место работы:

Учёная степень:доктор исторических наук
Учёное звание:старший научный сотрудник
Альма-матер:

Основные даты биографии

Список основных публикаций
f56ke2xt2XYkaXjT9t3SbMSNtzGPXeKO13AoGNgq9mw6ouSsDOtj8kyFo040XxROGW9JvS-XGCALCtVkOpfK5Vzy.jpg

Одна из последних фотографий Юрия Яковлевича

О биографии и библиографии читать в «Книжной лавке»

6829834141-768x1024.jpg

Читать Перепелкин Ю.Я. «Переворот Амен-хотпа IV»

Переворот Амен-хотпа IV. Часть I

Переворот Амен-хотпа IV. Часть II

Переворот Амен-хотпа IV. Часть III

Risunok6.jpg

Читать Ю.Я. Перепелкин «История Древнего Египта»

Читать по теме:

«Книжная лавка»

Вход в систему