Материал к февральскому литературно-историческому (и не только, как всегда) вебинару.
Уэйт Артур «Церемониальная магия»
Вначале об авторе рассматриваемого «труда», жизнедеятельность которого подается с пафосом «об авторе и ученом».
Артур Эдвард Уэйт (англ. Arthur Edward Waite; 2 октября 1857 — 19 мая 1942) — известный британский писатель, мистик, оккультист, масон, написавший множество авторитетных трудов на оккультную и эзотерическую тематику, а также соавтор Таро Райдера — Уэйта. Его биограф, Р. А. Гильберт, писал:
«Имя Уэйта сохранилось, потому что он был первым, кто попытался систематически изучить историю западного оккультизма, показав его как духовную традицию, а не как часть протонауки или как религиозную аномалию».
СПРАВКА
R.A. Gilbert AKA Robert Gilbert England Teachers: A.E. Waite; Israel Regardie Students: Friends: Stephen Skinner; Francis King; Ellic Howe; Nevill Drury; R.G.Torrens;
Организации: Масонство; Член Исследовательского общества Круга Розы;
Автор: «Записная книжка Золотого Рассвета: взлёт и падение магического ордена» (1998); «Бросая первый камень: лицемерие религиозного фундаментализма и его угроза обществу» (1993); «А. Э. Уэйт: библиография»; «Золотой Рассвет: сумерки магов» (1983); «Спутник Золотого Рассвета»;
Комментарии: исследователь оккультизма; один из нескольких авторов 70-х годов, чьи исследования и книги познакомили людей с оккультным возрождением 70-х годов; скорее учёный, чем практик, малоизвестный широкой публике; антиквар; масон; А. Э. Уэйт, Братство Розового Креста; HOGD, Общество Розенкрейцеров в Англии, SRIA,
Р.А. Гилберт — А.Э. Уэйт: волшебник из множества частей
Жизненный путь
Уэйт родился в Соединенных Штатах. Его отец, капитан Чарльз Ф. Уэйт, умер, когда тот был совсем мал, и его овдовевшая мать, Эмма Лауэлл, вернулась на свою родину, в Англию, где её сын вскоре и обрел известность. Так как они не были богаты, Уэйт обучался в маленькой частной школе в северной части Лондона. Когда ему было 13, он поступил в колледж Святого Карла. Он писал стихи в свободное время, когда оставил учёбу, чтобы стать клерком. Смерть сестры Фредерики Уэйт в 1874 году подтолкнула его к духовным исследованиям. В возрасте 21 года он начал регулярно посещать библиотеку Британского Музея, изучая самые различные направления в магии, мистике и эзотеризме.
Когда ему было почти тридцать, он женился на Аде Лейкман (также называемой Люкаста), и у них родилась одна дочь, Сивилла Уэйт. Через некоторое время после смерти Люкасты в 1924 году Уэйт женился на Мэри Бродбенд Шофилд.
Оккультная карьера
Большую часть своей жизни Уэйт провел в окрестностях Лондона, был связан с разными издательскими домами и был редактором журнала «Неизвестный Мир».
А. Э. Уэйт вступил в Герметический Орден Золотой Зари в январе 1891 года после знакомства с Эдмундом Уильямом Берриджем. В 1901 году Уэйт был принят в ряды вольных камещиков, а также вступил в розенкрейцерское общество Англии (SRIA) в 1902 году. Золотая заря претерпела раскол из-за внутренних ссор после чего Уэйт покинул Орден, и до 1914 года возглавлял собственное отделение Ордена, названное им «Исправленным Обрядом Ордена Золотой зари», которое было ориентировано на христианский эзотеризм, глубокое изучение Каббалы и мистицизма; позже он создал Братство Розы-Креста, которое не следует путать со SRIA. К этому времени существовало уже около полдюжины ответвлений Золотой зари, и как единое целое она никогда не была восстановлена.
Алистер Кроули, недоброжелатель Уэйта, клеветнически описал его как гнусного Артуэйта в своем романе Лунное Дитя, и неоднократно ссылался на него в своем журнале Эквинокс. Негативное отношение Кроули к Уэйту было инспирировано тем, что Кроули предвзято и агрессивно относился ко многим христианским мистикам и оккультистам, во многом из-за того, что они не желали принимать его притязания на звание «пророка» пара-религиозного учения, названного Кроули «телемой». У Лавкрафта в повести «Тварь на пороге» фигурирует злой волшебник Эфраим Уэйт; по мнению Роберта М. Прайса, прототипом этого персонажа служил Уэйт.
Автор и учёный
Артур Эдвард Уэйт в 1921 году
Уэйт был плодовитым писателем, и многие его работы получили одобрение в академических кругах. Он писал оккультные работы на темы, включающие дивинацию, эзотеризм, розенкрейцерство, франкмасонство, церемониальную магию, каббалу и алхимию; он также перевел и переиздал многие важные алхимические и мистические труды. Особенно выдающимися являются его работы о Святом Граале, вдохновением для которых стала дружба с Артуром Мейченом. Многие его книги до сих пор переиздаются как на русском так и на английском языках, такие как «Церемониальной магии» (1911), «Святая каббала» (1929), «Новая энциклопедия франкмасонства» (1921), а также его перевод на английский «Учения и ритуала высшей магии» Элифаса Леви.
Колода Таро
Уэйт наиболее известен как соавтор популярной и широко распространенной колоды Таро Райдера — Уэйта, а также как автор сопроводительной книги «Ключ к Таро», переизданной и дополненной год спустя, в 1911 году под наименованием «Иллюстрированные Ключи к Таро» (в русском переводе — «Иллюстрированный ключ Таро»). Колода Райдера-Уэйта-Смита примечательна тем, что является одной из первых колод, где проиллюстрированы все 78 карт, а не только 22 старших аркана. Член Золотой зари Памела Колман Смит иллюстрировала карты для Уэйта, и колода впервые была издана в 1909 году.
См. также
Библиография
-
Уэйт А. Э. Новая энциклопедия масонства. Серия: Мир культуры, истории и философии. — СПб.: Лань, 2003. — 480 с.
-
Gilbert, R. A.. «The Masonic Career of A. E. Waite». Ars Quatuor Coronatorum. QCCC Correspondence Circle Limited. Retrieved 23 May 2010.
-
Howe, Ellic,The Magicians of the Golden Dawn, London: Routledge & Kegan Paul, 1972
-
Price, Robert M., ed (1995). The Azathoth Cycle: tales of the blind idiot god. Oakland, California: Chaosium. p. vi. ISBN 978-1-56882-040-8.
-
Waite, A.E., Shadows of Life and Thought: A Retrospective Review in the Form of Memoirs, London: Selwyn and Blount, 1938
-
Gilbert, R.A., A.E. Waite: Magician of Many Parts, Wellingborough, Northhamptonshire, 1987
-
Waite, A.E., The Key to the Tarot, London, 1910
Читать Уэйт Артур «Церемониальная магия»
Откуда «ноги растут»:
Материал к февральскому литературному (и не только, как всегда) вебинару.
Шарль Фоссе «Ассирийская магия»
Вначале сделаем ссылку на биографию автора данного опуса, о котором большей частью никто из нас не слышал, хотя и жил чевек сравнительно недавно.
Шарль Фоссе (29 июля 1869 г. Камбре, Франция — 27 ноября 1946 г. Монте-Карло, Монако) — французский учёный-ассириолог, шумеролог и археолог, мистик XIX—XX вв.
Биография
Шарль Фоссе — французский ассириолог и мистик XIX в. Его перу принадлежит фундаментальный труд о месопотамских магических техниках «Ассирийская магия». Живя на рубеже веков, он внес значительный вклад в ассириологию и исследования магии. Его работа и вклад в науку остался незамеченным только из-за общественно-политической ситуации того времени.О личной жизни Фоссе ничего неизвестно. Шарль Фоссе был очень увлечён своей работой и имел большое число экспедиций в страны Ближнего Востока. Шарль Фоссе издал несколько научных трудов.
Образование
Фоссе имел замечательное для того времени образование: он обучался в Парижском Университете совместно с Эмилем Дюркгеймом. Учителем Фоссе был великий Юлиус Опперт, один из первых дешифровщиков клинописи и основатель шумерологии.
Карьера
В связи с большой занятостью и увлечённостью наукой он не сделал выдающейся карьеры. Тем не менее, он занимал ряд должностей.
Член Французской школы в Афинах (1894—1897) Французского института восточной археологии в Каире (1897—1899). Профессор философии и ассирийской археологии в Коллеж де Франс (1906—1939) Директор исследований в Школе Практической высших исследований (1907—1938). Инспектор восточного книгопечатания в Национальной печати.Вклад в науку
Главным открытием Фоссе является копия одной из надписей ассирийского царя Синаххериба (т. н. «надпись из Бавиана»). Это произошло во время раскопок в Эль-Хадре и сделало его имя известным в научных кругах. Он также принимал участие в персидской археологической экспедиции, где тоже нашел немало выдающегося. Фоссе писал словари, справочники, научно-популярные книги, издавал ассирийские и вавилонские тексты.
Труды
Основным и общеизвестным его трудом является исследование месопотамских магических техник — «Ассирийская магия».
Ассирийская магия (La Magie assyrienne, 1902) Руководство по ассириологии (Manuel d’Assyriologie, 1904) Ритуалы Иерусалимской магии (Jérusalem Magie Rituels, 1910) — не опубликована.[источник не указан 1988 дней]Оккультная деятельность
Фоссе изучал месопотамские магические техники сперва как учёный-ассириолог, а затем как и практик. Результатом его научной работы стал труд «Ассирийская магия». Далее он обобщил некоторые сведения из своих предыдущих исследований и мистического опыта и написал труд «Иерусалимской Магии Ритуалы». В нём он описал как свои научные изыскания так и оккультные идеи, утверждая, что Иерусалимская Магия имеет происхождение ещё из Шумера. В этом же труде он тесно увязывает происхождение магии с внеземными существами — ануннаками, которых он в то же время тесно увязывает с Нефилимами.
Труд «Ритуалы Иерусалимской магии» Фоссе, так и не закончил, хотя и был близок. На сегодняшний день его рукописи хранятся во Французской Национальной Библиотеке, а все существующие копии являются неофициальными, хотя их достоверность подтверждена.
Тут надо, конечно, усомниться не только в том, насколько подлинной является рукопись данного труда. Сомнения вызывает не только отсутствие полной биографии этого оккультиста и мистика, поскольку касается такого расплывчатого предмета. Не имеется ни одной прижизненной фотографии автора. Дата смерти в Монако… все слишком зыбко, оккультно и магически.
Читать Шарль Фоссе «Ассирийская магия»
Дополнительная информация на странице вебинара
Про деяния пятой колонны в лице Яндекса.
В решении суда говорится, что «Яндекс» должен “исключить информационный доступ» к инфраструктуре нефтеперерабатывающей компании «путём удаления, ретуширования графических изображений составных частей предприятия (цехов, компрессорных станций, площадок с цистернами, иные элементов завода) из “Яндекс карт”. Иск в суд был подан «надзорным ведомством». В иске утверждается, что завод, о котором идёт речь, в 2024 году был четырежды атакован украинскими беспилотниками, в результате чего пострадала инфраструктура предприятия.https://ulysmedia.kz/news/44108-sud-obiazal-iandeks-skryt-karty-i-fotografii-npz-rosnefti/
Ирина Дедюхова
Сука... четыре налета организовали - и хоть бы хрен... Ебаная сволочь.
Вот и надо дело уголовное заводить, а не разводить мошенничество на доверии через суд, опуская саму СИСТЕМУ ПРАВОСУДИЯ ниже плинтуса! Ниже статуса полоумных блядей, которых в Роснефть (как и в Ростех, а главное - в Газпром) набирали с начала нулевых. Т.е. блядь вообще... с изначальным педтехникумом и справкой про "менеджмент".
Бляди... ну, реально заколебали! Особенно, когда форменная блядь начинает пиздеть про "патриотизм".
И вот такое, как я считаю, является совершенно ЦИНИЧНЫМ ОСКОРБЛЕНИЕМ РОССИЙСКОГО ПРАВОСУДИЯ.(с)
«Медиазона»: НПЗ, изображения которого «Яндекс» должен удалить по решению суда, находится в Рязанской области Ранее в пятницу, 3 января, агентство ТАСС сообщило, что Хамовнический районный суд Москвы обязал «Яндекс» скрыть карты и фотографии российского нефтеперерабатывающего завода. При этом не уточнялось, о каком заводе идет речь. Как выяснили журналисты «Медиазоны» (в реестре «иноагентов»), решение суда касается завода входящей в «Роснефть» Рязанской нефтеперерабатывающей компании. В решении суда подчеркивается, что завод в 2024 году четыре раза подвергался атакам украинских беспилотников. Как напоминает «Медиазона», это происходило в марте, мае, июле и августе 2024 года. При этом, как говорится в документе, пострадала инфраструктура завода и его сотрудники. Рязанский нефтеперерабатывающий завод производит 17,1 млн тонн нефти в год и является одним из основных поставщиков моторного топлива для российских регионов, расположенных около Москвы, писал Bloomberg.
https://t.me/bbcrussian/74925
Ирина Дедюхова
А с этим-то разбираться надо с ФСБ! Совсем ебнулись или как? Я значит без всякого мата (а как выясняется, суки-то сатанинские, бляди подзаборные только после мата начинают каменной жопой шевелить) прошу все же выяснить, откуда координаты налетов на НПЗ - но они же лучше знают! У них сука мозгов нет от слова совсем, им не западло своим устраивать гуманитарные катастрофы и пиздеть о своем сучьем "патриотизме"... но тут не шевелятся без мата, хотя укрожопые с прошлого года бубнят, что налеты на НПЗ - это договорняк, чтобы скрыть растраты топлива. Что не шарахнуло еще ого-го-как, только потому, что там цистерны, как правило, почти пустые.
Им соцсети блокировать сука не в падлу, еще и проводить цинично через суд претензии к Мете, превышающие сука мировой ВВП (так значит, все претензии связаны с мировым наркотрафиком и чирикаются под мефедроном!) - здесь оне до упора ждут с закрытием СТРАТЕГИЧЕСКОЙ ИНФЫ, которая до этих ублюдочных тварей ни когда в открытый доступ не поступала! Вплоть сука ебаная до середины нулевых!
Последний раз из израиловки уебки жаловались, что у нас эта инфа закрытая - в 2006 г., перед навездом Израиля на Ливан на бульдозерах.
Слушайте... в 1978 г. я заканчивала первый курс местной механы, а с пятого курса, с диплома выперли студента Дворникова, всю жизнь ему испохабили, потому что он в пьяном виде америкашке, которого подцепил в местном ресторане, показал линии ЛЭП и местоположение военных заводов, которые потом кому только не сдавали за чирик с фигой... У нас в конце 90-х из тюрьмы после серьезных сроков выходили люди, которые всего лишь в разумных рамках пристраивались к основе ресурсной сметы! Отнюдь не в таких масштабах, как нынешние патриотические благодетели вроде той же Роснефти.
И вот такое, как я считаю, является совершенно ЦИНИЧНЫМ ОСКОРБЛЕНИЕМ РОССИЙСКОГО ПРАВОСУДИЯ.
Такое не по суду должно решаться, а в рабочем порядке, с участием маски-шоу, со случайным ударом поганой продажной морды о дверной косяк.
А то еще показывают съехавшего крышей Чубайса, который вообще-то свои "реформы" начинал с организованного поджога главного офиса, отключения родильных домов и военных объектов. А сколько эта ебаная сука средств ПВО уничтожило в ходе своей сучьей "реформы" - не счесть! И сука такое у нас в судах ни разу не рассматривалось. И сейчас его выпустили только потому, что до сих пор все его делишки в судах рассматривать нельзя. Проще все в Яндекс скинуть за коржик уебкам.
Про автопром от саранчи...
Ирина Дедюхова
У нас вчера шел дождь, что в наших краях означает "полный сракобой" - не просто гололед, а гололедище. Короче, все "китайцы" сука первыми полетели в кюветы. Машины тут же блокировались (у китаёз поганых вся электрика это какое-то фантастическое гавнище, еще и пиздят про станцию на Луне уебки). Короче, этих тоже пришлось вынимать из машины проезжающим, там маленький ребенок был у счастливых обладателей пафосного китайского гавнища. После переживаний столкнулась с тем, что сейчас вся начинка сантехники у меня тоже сука китайская! И сука отказывает в самый сложный жизненный момент!
Короче... если не прекратите это вонючее воровское "сратегическое сотрудничество" с жоподелами... то бишь с китайскими умельцами "ручного труда", то получите сука китайское изделие в. Без уточнений и комментов.
***************************************
Продажи новых автомобилей в РФ в 2024 г выросли на 39% в годовом выражении, до более чем 1,8 млн машин, в частности, в легковом сегменте - на 47%, до более чем 1,5 млн единиц, сообщает Минпромторг
https://t.me/rian_ru/275667
Ирина Дедюхова
Ага, на РИА Новости прочли мои впечатления от вчерашнего! Тут же радостно выкатили процентики продаж китайского гавнища. Суки, чо.
Приглашаем на литературный (и не только, как всегда) вебинар!!! Всех!!!
Дэн Браун «Код да Винчи»
«Код да Винчи» (англ. The Da Vinci Code) — роман американского писателя Дэна Брауна, изданный в апреле 2003 года издательством «Doubleday Group». «Код да Винчи» стал продолжением другого популярного романа Брауна 2000 года «Ангелы и демоны».
Книга стала международным бестселлером: она переведена на 44 языка и издана общим тиражом более чем 81 миллион экземпляров. «Код да Винчи» возглавляет список бестселлеров журнала «Нью-Йорк Таймс», вошёл в список бестселлеров по версии «Publishers Weekly» в 2003, 2004 и 2005 году, многие считают роман лучшей книгой десятилетия. Роман, написанный в жанре интеллектуального детективного триллера, смог пробудить широкий интерес к легенде о Святом Граале и месту Марии Магдалины в истории христианства.
Сюжет
По сюжету книги её главный герой, доктор Роберт Лэнгдон, профессор религиозной символики Гарвардского университета, должен распутать дело об убийстве Жака Соньера, куратора Лувра. Тело Соньера было найдено внутри Лувра обнажённым и расположенным так же, как на знаменитом рисунке Леонардо да Винчи «Витрувианский человек», с зашифрованной надписью на его туловище. Эта надпись указывает на то, что ключ к тайне убийства нужно искать внутри знаменитых работ Леонардо да Винчи. Анализ таких работ Леонардо, как «Мона Лиза» и «Тайная вечеря», значительно помогает в решении этой загадки.
В это же время Роберт встречает внучку Жака Соньера — Софи Невё. Её семья (мать, отец, брат) погибла в автокатастрофе. Теперь Софи и Роберту предстоит распутать множество тайн и загадок. Но капитан Центрального управления судебной полиции Безу Фаш считает, что именно Лэнгдон убил Жака Соньера. Роберту и Софи предстоит это опровергнуть.
Главному герою романа предстоит решить две главные загадки:
-
Что за тайну защищал Соньер, и почему он был убит?
-
Кто убил Соньера и кто спланировал это убийство?
С помощью надписей, оставленных Жаком Соньером на своём теле и на «Моне Лизе», Софи и Роберт находят ключ, который Софи видела в детстве в шкатулке своего деда.
Софи решает провезти Лэнгдона в американское посольство. Но им преграждает путь полиция. Софи удается оторваться от них на своём смарте. Они бросают её машину и ловят такси. В такси они видят на ключе адрес: 24 РЮ АКСО. Пара едет туда и обнаруживает депозитарный банк Цюриха. Лэнгдон и Софи открывают с помощью ключа и кода доступа (им оказалась прямая последовательность Ряда Фибоначчи) сейф. В нём они находят шкатулку. Тем временем охранник, стоявший на дежурстве, узнал Лэнгдона и Софи в числе разыскиваемых Интерполом. Президент банка Андре Верне, узнав, что Софи — внучка Жака Соньера, увозит их в лес на банковской машине. В машине Лэнгдон открывает шкатулку и видит «криптекс» (каменный цилиндр, составленный из пяти мраморных дисков с вырезанным на каждом из них алфавитом, которые необходимо вращать так, чтобы составить пароль из пяти букв), открыв который, он надеется получить краеугольный камень — карту к Святому Граалю. Но Верне узнаёт, что, кроме Соньера, убиты ещё 3 человека, и в смерти этих людей тоже обвиняют Софи и Роберта, и перестаёт верить в их невиновность; угрожая пистолетом, он требует отдать шкатулку. Лэнгдон хитростью обезоруживает противника.
Профессор вместе с Софи уезжают на бронированном автомобиле из леса и едут в Шато Виллет, где живёт сэр Ли Тибинг, который является специалистом по Граалю и по Приорату Сиона. Тибинг вместе с Лэнгдоном рассказывает Софи историю Грааля. Тем временем Реми, дворецкий Тибинга, видит по телевизору фотографии Софи и Лэнгдона с пометкой «разыскиваются». Он говорит об этом Тибингу. Лью хочет их выгнать, но Софи говорит, что у них есть краеугольный камень. Тибинг заинтересован. Вдруг на Лэнгдона нападает Сайлас — монах из Опус Деи, который убил Жака Соньера. Монах оглушает Лэнгдона и требует у Софи и Тибинга краеугольный камень. Тибинг делает вид, что даёт его, но бьёт своим костылём в ногу Сайласа, и тот теряет сознание, поскольку носит металлические подвязки, усмиряющие зов плоти тем, что, впиваясь в тело, причиняют сильную боль. Тибинг и Софи приводят в сознание Лэнгдона. Тем временем Колле и его агенты узнают, что Лэнгдон и Софи у Тибинга. Они приезжают в Шато-Виллет. Колле готов начинать штурм, но тут ему звонит Фаш и приказывает не начинать штурм особняка до его приезда. Но Колле слышит выстрел, произведённый Сайласом. Лейтенант на свой страх и риск решает начать штурм вопреки приказам Фаша. Но Тибинг, Софи, Лэнгдон и Реми сбегают вместе со связанным Сайласом на «Рейндж-ровере». Они едут в аэропорт «Ле Бурже», чтобы улететь в Великобританию. В самолёте Лэнгдон открывает шкатулку и находит потайное отверстие, в котором обнаруживает секретную запись. Она и является ключом к открытию «криптекса». Софи вводит пароль от «криптекса» (свое имя), он открывается, но внутри обнаруживается ещё одна загадка и ещё один криптекс.
В это время во Франции Фаш приказывает позвонить Кентской полиции, чтобы они задержали самолёт. Роберт, Софи и Сайлас успевают спрятаться в машине к моменту приезда полиции. Полиция не обнаруживает присутствия посторонних в самолёте и отпускает Тибинга. В машине Тибинг говорит, что знает, где находится могила рыцаря — в Темпле (храме тамплиеров). Но оказывается, что в церкви есть только надгробия, а не их могилы. Вдруг врывается Сайлас. Его развязал Реми, который оказался с ним заодно. Сайлас требует криптекс, но Лэнгдон отказывается отдавать его ему. Тогда в дело вмешивается Реми. Он берет в заложники Тибинга. Лэнгдон отдает криптекс Сайласу, но Реми и Сайлас не отпускают Тибинга. Они уводят его с собой. После этого Реми встречается с таинственным Учителем, на которого Сайлас и епископ Арингароса и работают. Учитель убивает его, как опасного свидетеля, воспользовавшись смертельной аллергией на арахис.
В это время Лэнгдон и Софи приходят в Королевский колледж. Они ищут информацию о рыцаре, похороненном Папой. Загадка, которую нужно было разгадать звучала так:
«Лондон, там рыцарь лежит, похороненный папой.
Гнев понтифика он на себя навлёк.
Шар от могилы найди, Розы цветок.
На плодоносное чрево сие есть намёк.»
Выясняется, что это — Исаак Ньютон, но он похоронен не Папой, а Александром Поупом, просто в английском языке слова Папа и Поп могут быть написаны одинаково (pope (англ.) – папа, отец, поп, священник). Лэнгдон и Софи отправляются к его могиле в Вестминстерское аббатство, где они обнаруживают надпись, в которой указывается, что Тибинг у похитителей, и они ждут их в саду. Лэнгдон и Софи идут туда, но на пути их останавливает Тибинг. Он и оказывается Учителем. Именно он был организатором убийств Соньера и других трёх глав Приората. Тибинг, угрожая револьвером, требует, чтобы Лэнгдон открыл криптекс. Лэнгдон говорит, что знает ответ, но хочет, чтобы вначале отпустили Софи. Тибинг понимает, что Лэнгдон не разгадал код. Тогда Лэнгдон бросает криптекс. Тибинг бросается за криптексом, но не успевает поймать его. На самом деле Лэнгдон разгадал код. Ключевым словом оказалось слово Яблоко. Тут Тибинга арестовывает Безу Фаш. В романе есть несколько параллельных сюжетных линий, в которых участвуют различные персонажи. В конце книги все сюжетные линии собираются вместе в Рослинской капелле и разрешаются:
«Грааль под древним Рослином вас ждет,
Сосуд и меч там охраняют вход.
Украшенная мастерской рукой,
Нашла она под звездами покой.»
Распутывание загадки требует решения серии головоломок. Секрет заключается в местонахождении Святого Грааля, в тайном обществе, так называемом Приорате Сиона, и в ордене Тамплиеров. Католическая организация Опус Деи также играет важную роль в сюжете.
Тайная вечеря (роспись Леонардо да Винчи)
Герои книги
-
Сайлас
-
сестра Сандрин
-
Андре Верне
-
Реми Легалудек
-
Ричард (пилот Тибинга)
-
Памела Геттем
-
Саймон Эдвардс
Место действия
Могила Исаака Ньютона в Вестминстерском аббатстве
-
церковь Сен-Сюльпис
-
Отель Риц
-
Депозитарный банк Цюриха
-
Аэродром Бигин Хилл
Гностические идеи
-
Мария Магдалина была не только ученицей, но и женой Иисуса Христа.
-
Мария отбыла на юг Франции (тогда Галлии) и родила там дочь.
-
Франкские короли Меровинги были прямыми потомками Иисуса Христа.
-
С тех пор линия потомков Христа не пресекалась (в дальнейшем, например, Габсбурги) и узкий круг посвященных всегда знал об этом факте.
-
Сионский Приорат — тайное общество, работающее на потомков Христа.
-
Опус Деи же создан официальной церковью для борьбы с Приоратом и потомками Христа, поскольку факт не существования оных крайне важен для церкви.
Предшественники
Идея романа навеяна книгой Майкла Бейджента, Ричарда Ли и Генри Линкольна «Святая Кровь и Святой Грааль», изданной в 1982 году. Нужно отметить, что имя одного из главных героев книги, Ли (Лью) Тибинга (англ. Leigh Teabing), является контаминацией имен Ли (Leigh) и Бейджента (Baigent — анаграмма Teabing). Впоследствии Ли и Бейджент подали в суд на Брауна, утверждая, что «Код да Винчи» является не самостоятельным произведением, а художественной версией их собственной книги, однако в 2006 суд отклонил их иск. Сам Браун, не отрицая знакомства с данным трудом (явно упомянутым в главе 60), среди главных источников информации назвал всё же книги Маргарет Старбёрд[англ.] «Женщина с алебастровым кувшином» (англ. The Woman With the Alabaster Jar) и «Богиня в Евангелиях: вернёмся к истокам священного женского начала» (англ. The Goddess in the Gospels: Reclaiming the Sacred Feminine), а также «Откровение тамплиеров»[англ.] Линн Пикнетт и Клайва Принса.
В свою очередь, книга «Святая кровь и Святой Грааль» основана на исследованиях и гипотезах немецкого писателя и археолога-любителя Отто Рана, изложенных в его книге «Крестовый поход против Грааля» (нем. «Kreuzzug gegen den Gral», 1933), а также сборнике подложных документов «Тайные досье Анри Лобино».
Свой протест также заявил старший научный сотрудник Эрмитажа Михаил Аникин, который считает, что часть идей была заимствована из его книги «Леонардо да Винчи или богословие в красках», которая была издана в 2000 году.
Плоды успеха
С момента выпуска в 2003 по май 2006 года «Код да Винчи» и четыре другие книги Брауна, также вошедшие в список 15
прошлогодних американских бестселлеров, принесли автору более 260 миллионов долларов. Можно отметить, что за тот же период вместе взятые первые пять книг о Гарри Поттере принесли Джоан Роулинг лишь около 59 миллионов долларов. В мае 2006 года состоялась премьера крупнобюджетной экранизации романа — см. Код да Винчи (фильм).
Оценки
«Код Да Винчи» — это просто жидкая срань, отвратительная настолько, насколько это вообще возможно. Да, я говорил это уже много раз, но такие вещи стоит повторять. Почему бы не говорить каждому, кто купил очередной роман Дэна Брауна что-то вроде «Увы, тебе пришлось это прочитать. Почему бы теперь не переключиться на литературу? Вот «Оливер Твист», а вот «Большие надежды», а вот «Великий Гэтсби». Попробуй что-то из того, что написано должным образом».
— Стивен Фрай.
Д. И. Ермолович считает, что «роман Д. Брауна — это интеллектуальный детектив-головоломка, замешенный на историко-религиозной символике и атрибутике. Нечто среднее между „Пляшущими человечками“ Артура Конан Дойла и „Маятником Фуко“ Умберто Эко». В то же время он отмечает: «Впрочем, это вещь далеко не такого высокого качества, как упомянутые творения классиков. В чисто литературном отношении роман Брауна — слабое произведение. Язык книги бледен, страдает тавтологиями и неуклюжим синтаксисом.»[7].
В 2006 году архиепископ Анджело Амато, секретарь Конгрегации доктрины веры, призвал бойкотировать фильм «Код да Винчи»; Амато назвал книгу Брауна «пронзительно антихристианской, полной клеветы, преступлений и исторических и теологических ошибок относительно Иисуса, Евангелия и враждебную церкви», списав её успех на «чрезвычайную культурную бедность большого количества верующих христиан», Амато призывал христиан с большим усердием «отклонять ложь и дешёвую клевету». Он также сказал, что, если бы «такая ложь и клевета были направлены на Коран или Холокост, они справедливо вызвали бы мировое восстание», в то время как «ложь и клевета, направленные против Церкви и христиан, остаются безнаказанными». Амато предложил, чтобы католики во всём мире начали организованные протесты против фильма «Код да Винчи» точно так же, как были протесты против фильма Мартина Скорсезе (Martin Scorsese) «Последнее искушение Христа» в 1988 году.
В России известный православный миссионер и протодиакон РПЦ Андрей Кураев, выступил как с критикой книги, так и с критикой предрассудков, связанных с её сюжетом. Факты и оценка были собраны им в книге «Фантазии и правда Кода Да Винчи».
Критика русского перевода
Русский перевод романа Н. В. Рейн, выпущенный издательством АСТ в 2004 г., был подвергнут критическому анализу российским лингвистом, теоретиком перевода Д. И. Ермоловичем. В своей статье «Хоть довинчивай» он привёл значительное число примеров логических, лексико-фразеологических и терминологических неточностей, искажений и пропусков, допущенных переводчиком романа в таких областях знаний, как религия, история, искусство, география, математика, информатика и др.
Некоторые фразы из этого перевода используются критиками романа как доказательство невежества Дэна Брауна, хотя на самом деле являются банальными ошибками перевода (известен, в частности, пример «с митрой на пальце»).
«Витрувианский человек» Леонардо да Винчи. В романе тело Жака Соньера, убитого куратора Лувра, находят на полу музея в точно такой же позе, как на этом знаменитом рисунке
Читать Дэн Браун «Код да Винчи»
Вебинар 4 января 2025 г. в 20:00 (время московское) ведущие Наталья Иванова и Ирина Дедюхова.
Предатель Родины сам дал фактаж по ст.275 УК РФ.
Время дешевой электроэнергии в России закончилось. Замминистра энергетики Евгений Грабчак заявил о возможном повышении тарифов в 2–3 раза для окупаемости инвестиций. @plus_moscow
https://t.me/Technar2/23988
Ирина Дедюхова
Конечно-конечно! Только сука ебаная вначале все твои "инвестиции" пересчитаем! А то наши вложения и жизни типа ничего не стоят, а вылезает из мамкиной пизды уебище звать никак - и начинает корчить из себя сука "инвестора".
Пиздеть сука воровская про "инвестиции" постеснялся бы! Что, не нажрался на НГ? Мало сука кровищи попил со своими майнингами? За программу "энергосбережения" сука ответите! И без уебищных извержений от ебнутого Медведоса.
Приглашаем на музыкально-исторический (и не только, как всегда) вебинар!!! Всех!!!
Рождественский вертеп
Барочный вертепный театр (Германия, 1704 год)
Рождественский вертеп — воспроизведение сцены Рождества Христова средствами различных искусств (скульптура, театр и др.)[1]. Словом «вертеп», однако, не принято называть изображения, являющиеся предметом религиозного поклонения (например, икону, изображающую Рождество). В странах Западной Европы подобная композиция именуется презе́пио (итал. presepio — ясли). Одним из первых «презепио» с изображением множества фигур создал в 1291 году итальянский скульптор Арнольфо ди Камбио.
Исполнение
Формы вертепа:
-
Вертепная композиция — воспроизведение сцены Рождества с использованием объёмных фигур или фигурок, выполненных из различного материала. В католических странах именно такой вертеп получил наибольшее распространение.
-
Механический вертеп — развитие формы вертепной композиции, в котором отдельные фигуры анимированы при помощи скрытого механизма.
-
-
Вертепный театр — рождественское представление средствами кукольного театра, иногда также с участием людей-актеров. Был распространён, преимущественно, на территории Польши, Украины, Сербии, Белоруссии, в некоторых регионах России. Вертепом в этом случае называют также особый ящик, в котором показывается кукольное представление.
-
Живой вертеп — вертеп, в котором роль всех или некоторых персонажей исполняют живые люди.
Все виды вертепов связаны с праздником Рождества. Как правило, скульптурно-декоративные композиции выставляются для просмотра, а театральные представления разыгрываются только в период рождественских праздников.
Вогезский вертеп начала XIX века, содержащий лишь базовые фигуры
Вертепная композиция
Неподвижные вертепы распространены повсеместно в католических странах, где они успели приобрести традиционные региональные особенности, и некоторых протестантских странах. В России популярность этого вида вертепов заметно возрастает в последние годы.
Персонажи и атрибуты
Неаполитанский вертеп со множеством персонажей
Говоря о персонажах вертепа, необходимо упомянуть, что его композиция фиксирует, как правило, не какой-либо один момент Рождества Христова, но совокупность событий, чаще всего поклонение пастухов и поклонение волхвов, которые, согласно христианской традиции, произошли в разное время. В обширных многофигурных композициях в качестве отдельных сюжетов могут присутствовать и другие сюжеты Евангельской истории: бегство в Египет, избиение младенцев и др.
Неизменными персонажами вертепа являются Дева Мария, Младенец Иисус и (почти всегда) Святой Иосиф. В православных храмах вместо этих персонажей иногда используется икона Рождества, в то время как другие участники сцены представлены объёмными фигурками. Младенец Иисус изображается лежащим в яслях, явно упомянутых у Апостола Луки: И, поспешив, пришли и нашли Марию и Иосифа, и Младенца, лежащего в яслях. (Лук. 2:16). Если основным сюжетом вертепа является поклонение волхвов, то Иисус Христос изображается, в согласии с иконографической традицией, на руках у сидящей Матери.
Кроме того, в вертепе могут присутствовать следующие персонажи:
-
Вол и осёл, которые, по преданию, согревали Младенца своим тёплым дыханием. Несмотря на то, что в канонических Евангелиях данный элемент сюжета отсутствует, этих животных можно увидеть уже на ранних христианских изображениях, что связывают со словами Пророка Исаии: Вол знает владетеля своего, и осел — ясли господина своего (Ис. 1:3).
-
Пастухи с овцами; один из пастухов часто изображён несущим на плечах или в руках ягнёнка как символ Агнца Божия.
-
Три волхва. Согласно католической традиции, поклонение волхвов произошло в день Богоявления (6 января), и фигурки волхвов иногда прибавляются к композиции лишь в этот день.
-
Ангел или ангелы. В православной традиции весть о рождении Спасителя пастухам принёс архангел Гавриил.
Сантоны в Экс-ан-Провансе
В зависимости от масштабов вертепа, региональных традиций и фантазий автора, в композицию вертепа могут быть включены и другие персонажи, например, слуги волхвов (иногда десятки фигур), их верблюды, лошади и даже слоны, многочисленные жители Иудеи, разные животные и птицы, вплоть до персонажей местного быта и фольклора. Так, в традиционном провансальском вертепе присутствуют так называемые «сантоны» — изображения представителей различных общественных слоев и профессий Прованса.
Несмотря на то, что рождение Иисуса в Пещере Рождества в настоящее время не подвергается сомнению большинством христианских конфессий, в канонических Евангелиях нет прямого упоминания пещеры. Говорится лишь о яслях, в которых лежал Младенец. Вероятно этим объясняется то, что в традиционных вертепах католических стран вместо пещеры зачастую изображается хижина или иное строение, которое могли использовать пастухи. В большинстве случаев оно несёт на себе черты региональной архитектуры. В православной традиции неизменно изображается пещера, что определяется не только традициями иконографии, но и самим названием «вертеп». Следует заметить, что в западноевропейских языках название вертепной композиции производится не от слова, обозначающего пещеру, а от слов «ясли» (лат. praesepe, итал. presepe, фр. créche) или «Вифлеем» (исп. belén).
Иногда над всей композицией изображается Вифлеемская звезда.
Материалы и техника
Как материалы, так и техника исполнения могут быть очень различны. Обычно используются технологии, традиционные для данной местности: резьба по дереву, керамика и т. п. В качестве материалов могут использоваться также воск, бумага, пластмасса, металл и др.
Зачастую используются достаточно сложные и разнообразные методы. Так, в неаполитанских вертепах XVIII века лица фигур изготовлены из терракоты, глаза — из стекла, руки вырезаны из дерева, основой для туловища служит металлическая проволока, покрытая сшитой из различных тканей одеждой.
Нередко используются природные материалы: солома для покрытия пола пещеры, земля и растения для изображения окружающей природы, камень для стен пещеры. Иногда композиция украшается еловыми ветвями.
В настоящее время при изготовлении вертепов используется почти весь спектр технологий современных рукоделий.
Размещение и размеры
Вертеп с полноростовыми фигурами в Рюдесхайме-на-Рейне
Размеры вертепной композиции могут быть весьма различны. Величина фигур варьируется от нескольких сантиметров до высоты человеческого роста. Кроме того, размер композиции определяется числом персонажей, которое может достигать нескольких сотен.
Выбор масштаба вертепной композиции зависит от её предназначения. Вертепы небольшого размера размещаются в домах верующих как элемент праздничного декора. Более крупные вертепы демонстрируются в церквях, а также общественных зданиях. Ростовые фигуры предназначены, как правило, для размещения на улицах, площадях, на территории монастырей.
брюссельской базилике Сакре-Кёр был сооружён, по утверждениям создателей, самый большой рождественский вертеп в мире: композиция из множества полноростовых фигур занимает весь первый этаж этого здания, входящего в десятку крупнейших христианских церквей мира, а иерусалимские стены поднимаются на высоту семи метров[2].
Стремление к разнообразию выразительных средств привело к появлению вертепов необычных размеров: миниатюрных (например, целиком умещающихся в скорлупе ореха) или наоборот, гигантских, с многометровыми фигурами. Самым крупным по размеру фигур, согласно Книге рекордов Гиннесса, был рождественский вертеп, сооружённый в Монтеррее (Мексика) в 1999 году. Фигуры Девы Марии и Святого Иосифа достигали в высоту 5,3 метров.
Механические вертепы
Фрагмент «Крызовых ясличек»
Механический вертеп представляет собой, как правило, единую неразборную конструкцию, в которой часть фигур приводится в движение скрытыми механизмами под воздействием ручной силы или электромотора.
Крупнейший, по данным Книги рекордов Гиннесса за 1998 год, механический вертеп — так называемые «Крызовы яслички» (чеш. Krýzovy jesličky) — находится в музее города Йиндржихув-Градец в Чехии[. В музеях Чехии находятся и другие известные механические вертепы, в их числе Тршебеховицкий вертеп или «Вертеп Пробошта» (чеш. Třebechovický Proboštův betlém).
Традиция механических вертепов распространена также в Италии.
Вертепный театр
Белорусская батлейка |
Вертепное представление — народное рождественское представление, разыгрываемое при помощи кукол в специальном ящике. Этот ящик также называют вертепом.Кукольные вертепы были распространены на территории Польши, Украины, Белоруссии, России. В России и на территории большинства областей Украины использовалось название «вертеп», в Белоруссии «батлейка» или «бетлейка» (от слова Bethleem — Вифлеем)[6], в Польше и прилегающих к ней областях Белоруссии — «шопка», в Закарпатье — «бетлегем».В широком смысле вертепным представлением может быть названо любое святочное действие об избиении младенцев или Рождестве, исполняемое как куклами, так и людьми.
Вертепный ящик
Ящик для вертепных представлений (вертеп) представляет собой переносную конструкцию с несколькими ярусами для демонстрации кукольного представления. Число ярусов могло составлять от одного до четырёх. На территории Российской империи наиболее распространён был двухъярусный вертеп. Отмечено также существование стационарных вертепов.
Ярусы вертепа имели разное предназначение. Так, при двухъярусной организации верхний ярус представлял собой Пещеру Рождества, а на нижнем разыгрывались сцены, связанные с историей царя Ирода, а также комедийные сцены.
Оформление ящика могло быть различным. Некоторые вертепы имели форму архитектурных сооружений — церкви, усадебного дома. В Польше получили распространение двухъярусные вертепы, форма которых воспроизводила архитектурный облик костёлов. Среди них наиболее известны так называемые краковские шопки, включённые в 2018 году в Список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
Сюжет и персонажи
Представление обычно состояло из двух частей. Первая была посвящена собственно библейским событиям: Ангелы славят Рождество Христово, Младенцу Иисусу поклоняются пастухи, волхвы. Затем на нижнем ярусе разыгрывается история Избиения младенцев, смерти или самоубийства царя Ирода. Иногда сюжет попеременно разыгрывался на разных ярусах: вначале волхвы приходят к Ироду (нижний ярус), затем поклоняются Младенцу (верхний ярус), после чего действие вновь продолжается в нижнем ярусе.
Вторая часть представления представляла собой народную интермедию, обычно мало связанную с библейской историей. В ней могли присутствовать такие персонажи, как Иродиада, но преобладали образы народного фольклора: Дед и Баба, Солдат, Запорожец, Дьячок, Пономарь или Ксендз, Цыган и Цыганка, Жид, Барин и Мужик и др. Со временем сюжеты все более приобретали черты сатирической комедии. В завершении действия один из персонажей (Нищий, Дед, Цыган и т. п.) собирал деньги со зрителей.
В отдельных случаях вторая часть представления показывалась не куклами, а живыми актёрами.
Традиция и современность
На территории Российской Империи вертепы были распространены преимущественно в XVIII—XIX веках. Их популяризации способствовали деятели церкви, семинаристы и бурсаки, однако когда вертепные представления начали включать в себя светские элементы, они стали пресекаться церковью. Таким образом, в России они постепенно переместились из сферы официальной христианской культуры в область культуры неофициальной, народной. После 1917 года вертепные представления подвергались гонениям и запретам, будучи фактически приравнены к религиозной пропаганде. В связи с этим вертепная традиция на советской территории стала угасать. Последняя на территории СССР фиксация вертепных текстов от очевидцев была сделана в 1980-е годы.
Вертепы были запрещены во Франции — во времена Великой Французской Революции; в Германии — во время протестантской реформации; существовал запрет рождественских вертепов в англосаксонских странах. Известно, что вертепы, как и само празднование Рождества, были запрещены в Великобритании во времена Оливера Кромвеля. Как не поощрялось пышное празднование Рождества и в новообразованных США. Таким образом протестанты боролись за очищение христианства.
В последние десятилетия интерес к вертепам в странах бывшего СССР вновь возродился. Одним из первых профессиональных коллективов, воплотивших Рождественский вертеп на сцене, был Ансамбль Дмитрия Покровского. Премьера состоялась в 1980 году в Москве, в Знаменском соборе на Варварке. Начиная с середины 1990-х годов, в России проводятся фестивали вертепных театров.
Живой вертеп
Живой вертеп в Кастильон-Фьорентино
Живой вертеп (англ. Living Nativity Scene, исп. Belén Viviente, итал. Presepe Vivente) — воспроизведение сцены Рождества с участием людей в роли всех или нескольких персонажей. Обычай живых вертепов получил распространение в некоторых странах католической и протестантской традиции.
Живые вертепы обычно представляют в декорациях, установленных под открытым небом. В качестве декораций могут использоваться также исторические здания или естественные пещеры; нередко в композиции присутствуют живые домашние животные. Иногда организуется целая «Рождественская (Вифлеемская) деревня», в которой многочисленные (до нескольких сотен) исполнители занимаются традиционными ремёслами и бытовыми делами. Зрители имеют возможность свободно перемещаться для осмотра вдоль композиции, а иногда и внутри неё.
Традиции и история рождественского вертепа
В России вертепы был популярны до революции. Но с 1917 года началась антирелигиозная пропаганда и первыми под удар попали традиции и обряды, связанные именно с Рождеством. Увы, многие из них были забыты на многие годы.
|
|
Икона из епископской резиденции в Пафосе (Кипр), XVI век |
Украинский вертеп. Конец XIX века |
Возрождение вертепа приходится на 1980-е годы. Идеологический прессинг ослабел, и у фольклористов появилась возможность открыто заняться изучением традиционной народной и религиозной культуры. Вертепы бывают разные. В тех, что устанавливают дома, чаще всего можно увидеть фигуры Младенца Христа, Богородицы, Иосифа, ангелов, пастухов, волхвов и животных. В храмах мастерят вертепы из еловых веток – своеобразный шатер. Его устанавливают над праздничной иконой Рождества, и все, кто подходит поклониться иконе, оказываются таким образом внутри рождественской пещеры. А в самых холодных регионах, например, в Якутии, на городских площадях и у церквей можно увидеть очень красивые вертепы изо льда.
Вертеп в переводе со старославянского — пещера. Как правило, так называют ту единственную пещеру, в которой родился Христос.
Пещера Рождества, или Святой Вертеп, находится под амвоном храма Рождества Христова в Вифлееме. Место рождения Спасителя отмечено на полу серебряной звездой и надписью на латыни: «Здесь родился Иисус Христос от Девы Марии». В полукруглой нише над звездой теплятся шестнадцать лампад. А чуть поодаль находится Придел яслей — место, куда Дева Мария положила Христа после рождения. Сами Ясли — кормушка для домашних животных, которую Богородица использовала в качестве колыбельки, была вывезена в VII веке в Рим как великая святыня. А нишу, где некогда стояли ясли, обложили мрамором.
Пещера Рождества. Фото: Усманова Анжела
Этот Вертеп и стал первообразом для всех последующих, созданных искусством людей.
Прошло время, и вот из-под рук мастеров стали выходить вертепы деревянные резные, из картона и папье-маше, глины, фарфора, гипса… Изысканные и незамысловатые, большие и маленькие панорамы, воспроизводящие сцену Рождения Спасителя, были своего рода Библией для неграмотных. Появление таких панорам некоторые ученые приписывают Франциску Ассизскому, который в 1223 году встречал святую ночь в селении Греччио. Для напоминания о празднике он создал живую «инсталляцию» вертепа (по-итальянски — «презепе», «ясли»). С тех пор не только в Италии, но и во всей Европе и во многих странах мира существует традиция устанавливать вертепы в церквях и домах верующих. Образы Младенца Христа и Богородицы, Иосифа, ангелов, пастухов в этих статичных композициях нередко переносят зрителя из древней Иудеи в реалии современных городов. Кстати, в итальянском Неаполе есть целая улица, на которой и сейчас размещаются многочисленные вертепные мастерские.
Вертеп в церкви Санта-Мария-Ла-Нова, Неаполь. Фото: lpsphoto.us
В России, конечно же, имели место и презепе. Однако более популярны (особенно в XVIII—XIX вв.) были вертепы театральные — короткие кукольные представления с рождественским сюжетом. Вертепами также назывались деревянные двух- или трехэтажные переносные ящики-домики, где, собственно, и разыгрывался спектакль. Публике показывали сцены из Священного Писания – рождественскую мистерию. Причем рождественскую драму показывали не только в светских домах, но и в домах священников. А к концу XVIII века в Петербурге сложилась династия вертепщиков — семья Колосовых, на протяжении почти целого столетия хранивших традиции исполнения спектаклей.
Расцвет вертепов пришелся на XIX век, когда они стали популярны не только в центральной России, но и в Сибири. Вплоть до конца столетия вертеп странствовал по городам и селам, вместе с тем переживая «обмирщение» и превращаясь из кукольной драмы с библейским сюжетом в светское народное представление. Вертеп стал состоять из двух частей: рождественской мистерии и веселой музыкальной комедии с местным колоритом. Но уже к концу века балаганные сценки, игравшиеся в нижнем этаже, оказались более значимы, чем события «горнего яруса». Вертепщики же стали носить чудесный ящик по ярмаркам не только на Святки, но ходили с ним вплоть до Масленицы. Известно, что некоторые артисты ездили с вертепами даже на Нижегородскую ярмарку, которая открывалась… 15 июля!
Вертепное действо. Воскресная школа «Вертоград» на фестивале «Святки в Подмоклово»
Октябрьская революция 1917 года и последовавшая вслед за ней антирелигиозная кампания решили судьбу рождественских представлений. Они, как и традиционная Елка, оказались под строгим запретом. Вскоре были утрачены тексты вертепных спектаклей и забыты секреты вождения кукол. Только в 1980 году Фольклорный ансамбль Дмитрия Покровского занялся восстановлением традиционного вертепа. Покровский обратился за помощью к известному исследователю кукольного театра режиссеру Виктору Новацкому. Фольклорист изучил белорусский, украинский и русский вертепы, тщательно исследовал вертепные ящики в Театре имени Сергея Образцова, в Бахрушинском музее. Собирая по крупицам элементы вертепной традиции, выявляя характерные особенности отдельных вертепов, Новацкий отреставрировал текст представления и «оживил» рождественских кукол. Его вариант действа стал образцом.
Как устроен вертеп?
Устройство вертепа очень интересно. В ящике-домике, живописно украшенном изнутри, есть специальные прорези для вождения кукол. Переходить с одного этажа на другой куклам нельзя. В верхнем ярусе разыгрывались сцены, связанные со Святым Семейством, а нижний изображал дворец царя Ирода. В этой же части в более поздние времена показывались сатирические сценки и комедии. Однако вертеп — это не просто волшебный ящик, это маленькая модель мироздания: мир горний (верхний этаж), дольний (нижний этаж), и ад — дырка, куда проваливается Ирод.
|
|
Театр «Бродячий вертеп» |
Рахиль. Вертеп В. Новацкого |
Зимой вертеп возили на санях, переносили из избы в избу, показывали представления на постоялых дворах. Вокруг вертепа расставлялись лавки, зажигались свечи, и сказка начиналась.
Классическая «труппа» вертепа — Богоматерь, Иосиф, Ангел, Пастух, три Царя-волхва, Ирод, Рахиль, Солдат, Черт, Смерть и Пономарь, в обязанность которого входило зажигать свечи на вертепе перед представлением. Каждая кукла крепилась на штыре, за который снизу, как за ручку, может взяться кукловод и передвигать ее по специальным щелям в полу сцены.
-
Подробнее об устройстве вертепа: Рождественский вертеп. Инфографика
Младенец в вертепе, как правило, — туго скрученный жгутик из белой материи; овечки, с которыми приходит поклониться Христу пастух, — кудрявый комочек пряжи. Как правило, герои в вертепе деревянные или тряпичные, из простого дешевого материала — их легко смастерить, легко переносить.
Однако среди вертепщиков существовало неписаное правило: кукла, изображающая Богородицу, должна быть сделана иначе, нежели все остальные, как будто ее мастерил другой художник. Поэтому образы Богородицы и Спасителя создавались мастерами-вертепщиками с особой тщательностью. Иногда вместо куклы Божьей Матери ставили икону.
Как происходит действо?
В основе вертепного представления лежит сюжет о приходе на землю Спасителя. Ангел возвещает о рождении Бога. Новорожденному Младенцу приходят поклониться Пастух, три Волхва. Последние рассказывают о встрече с Иродом, которому они сообщили о рождении будущего великого Царя. Ангел предупреждает Волхвов, чтобы они «не ходили к Ироду», не выдавали ему Христа (Ирод боится, что родившийся Царь отнимет у него власть). Разгневанный Ирод повелевает Воину «избить младенцев» в Вифлееме. К нему приходит Рахиль, умоляя не убивать ее чадо: «Глас в Раме слышен, плач и рыдание, и вопль великий; Рахиль плачет о детях своих и не хочет утешиться, ибо их нет» (Иер. 31:15, Мф. 2:18). Но Ирод глух к ее мольбам. Ангел утешает Рахиль. К Ироду же приходит Смерть, он просит у нее отсрочки, но Смерть зовет Черта, и тот утаскивает Ирода в преисподнюю.
Во второй части представления показываются бытовые сценки, затем герои «прощаются» со зрителями.
Как пишет исследователь традиции вертепа Борис Голдовский, музыка в обоих действиях спектакля представления была не менее важна, чем текст. Она всегда давала очень точные характеристики героям и насыщала само представление праздником. Особенно популярны были канты, в которых соединялись народные песни и светские танцевальные мелодии.
Вертеп был и остается одной из любимых традиций празднования Рождества. И каким бы он ни был, статичным, механическим или даже живым, с участием актеров-людей, для зрителя он, прежде всего, — чудесный знак, указывающий на ту самую, Вифлеемскую, пещеру.
Знаете ли вы, что…
Прообразы вертепа можно найти еще в античности — древние эллины знали нечто подобное. На колонне устанавливалась доска, на которой демонстрировались сценки, сменявшиеся, когда занавески закрывались.
Ангел из ледяного вертепа в Якутии. Фото протоиерея Сергея Клинцова
Двухэтажный ящик, подобный вертепу, был описан в I веке механиком Героном Александрийским, куклы в нем были механические, приводились в движение с помощью специальной рукоятки. В верхнем этаже находились боги, в нижнем — аргонавты.
По мнению исследователя Бориса Голдовского, первые сценические представления с рождественским сюжетом появились еще в V веке, во времена папы Сикста III. Понтифик разумно рассудил, что к сердцам простых людей, не знавших грамоты, самый прямой путь — наглядная иллюстрация библейского сюжета. Примерно тогда в храмах стали появляться объемные панорамы Вифлеемского Вертепа с Младенцем в яслях и склонившимися над ним животными.
В
ертеп В. Новацкого. Фото В. Ештокина
По мнению некоторых ученых, на Русь вертеп пришел вместе с принятием христианства и, вероятнее всего, был в виде панорамы. Тем не менее, первые достоверные сведения о существовании вертепов относятся к концу XVI века. На территории Российской империи был обнаружен вертепный ящик с указанной датой изготовления — 1591 год.
-
Вертеп своими руками (по инструкции «Фомы»): скачать, распечатать, раскрасить и склеить.
Виктор Новацкий разгадал некоторые незатейливые хитрости вертепа. Например, как волхвы становятся перед Младенцем на колени, если они — статичные куклы? — Оказалось, деревяшка, из которой изготавливался волхв, была короче одетой на нее драпировки. Или вот еще: каким образом голова Ирода слетает с плеч, когда смерть срезает ее косой? — А дело в том, что куклу Ирода изготавливали не из цельного куска дерева: голова крепилась на штырек, за который водили персонажа, и стоило за него потянуть — как голова летела долой.
О московском фестивале вертепных представлений 2003 года
Этот фестиваль, начатый в 1993 году инициативой недавно ушедшего от нас В.И. Новацкого, должно быть самый непритязательный и «малобюджетный» из всех, организуемых СТД. Вертепщики настолько неприхотливы, что готовы играть и за доброе слово, тем более, что фестиваль традиционно проводится в Рождественские Святки, когда вертепщики выступать почитают долгом. Идея фестиваля, каким он задумывался и каким остается по сию пору, не только в сохранении жизни традиционных вертепов, но и в том, чтобы все любящие этот театр и желающие его играть: и артисты профессиональных театров, и семейных, собирающих спектакль лишь единожды в год, и школьных– все объединились на одной площадке. Согласитесь, явление в театральной жизни столицы уникальное
Говорить об игре вертепных театров трудно не потому, что это дело не поддается анализу, а потому что, вертеп плохо сыграть нельзя. Вертеп строится и исполняется от полноты любви, от огромного желания приобщиться к Рождественскому празднику, и в этом смысле играется не для «публики», не для нейтральных зрителей, а для сопричастников. И в этом смысле вертеп принципиально любительский театр. И именно по этому семейные театры играют вертеп органичнее профессиональных. Более того, если профессиональные постановщики попытаются отринуть «семейную» стилистику — спектакль не состоится. Вертепное действо — символическое, играется в «простом» ящике «простейшими» куклами — с легкостью прощает практически любые огрехи постановки: нечеткое кукловождение, неаккуратную работу со светом, нарушение пластического ритма, невнятно произнесенный текст – то есть все, что погубило бы любой другой спектакль театра кукол. Но не прощает одного — неискренности, не позволяет подменить истинное волнение артистической техникой. Слава Богу, вертепы играют и вертепы смотрят лишь те, кто театр этот любит! Собственно, только этим и питая его жизнь.
Вертепные театры сегодня отнюдь не новички, многие играют пять, десять, пятнадцать лет! В подмосковной Коломне состоялось уже пять фестиваль Рождественских театров, во Владимире прошел третий, в Петербурге второй! В афише VIII московского фестиваля обозначены были 14 вертепов и 25 представлений. И каждый год появляются новые и новые поклонники этого искусства.
Тем не менее есть обстоятельство, которые смущает меня. Вертепное действо, судя по фестивалю, все более превращается в свободный театрализованный рассказ о событиях Рождества.
Однако, вертеп – не только пещера, в которой исполнились события Святого писания, но и традиционный, единственный в своем роде театр кукол — ящик в два этажа с особым, имитирующим механическое движение, способом кукловождения. Вот эту устойчивую трехвековую традицию все более позволяют себе искажать вертепщики. Множатся театры конструирующие облегченные «ширмы», с иными, нетрадиционными для вертепа способами анимации – с верхним или открытым управлением куклами, появился даже теневой вертеп. И тут уж не до шуток!
Однако, вертеп – не только пещера, в которой исполнились события Святого писания, но и традиционный, единственный в своем роде театр кукол — ящик в два этажа с особым, имитирующим механическое движение, способом кукловождения. Вот эту устойчивую трехвековую традицию все более позволяют себе искажать вертепщики. Множатся театры конструирующие облегченные «ширмы», с иными, нетрадиционными для вертепа способами анимации – с верхним или открытым управлением куклами, появился даже теневой вертеп. И тут уж не до шуток!
Фольклористы знают, что имеет место тенденция упрощения фольклорных текстов. То есть фольклорные тексты в новой социально-культурной ситуации, чтобы выжить стремятся к упрощению. Вертеп как текст, как особая знаковая система, уже прошел за века довольно длинный путь «упрощений», например, снижения уровня мистериальной компоненты включением в игру светской комедии. Отмечу более, в некоторых районах к 20 веку вертеп потерял верхний этаж, и «разогнул» щель для кукловождения в прямую линию, что резко сократило его сценические возможности. Но к нашему счастью, даже в этих случаях, вертеп сохранял традиционный нижний способ управления куклами.
Прекратив свое существование в России, очевидно, к 20 годам, вертеп в 80 годах был реконструирован усилиями энтузиастов, первым из которых стоит по праву Виктор Исаевич Новацкий. Но реконструирован вертеп был именно как двухэтажный симультанный театр со щелевым вождением кукол. Более того, Новацкий настаивал, и справедливо, на особом способе произнесения текста при исполнении вертепной драмы.
В вертепе, как и в любом древнем народном театре, персонажи действа общаются друг с другом не непосредственно, а опосредовенно, через зрителей. Актеры (куклы) произносят «в зал» не только самоопределения или монологи («я смерть», «я царь Ирод») , но и диалоги ведут, оборотившись не друг к другу, а к зрительному залу.
В этом необходимая черта мистериального действа, поскольку мистерия разыгрывается не в реальном, а в мифологическом пространстве. Зритель обязан вернуть на сцену отнесенное ему слово, буде зритель равнодушен к мистериальному действу, оно разрушится. Если современный театр в основном принял эстетику, предполагающую «как бы» отсутствие зрителя, то театр фольклорный, напротив, полагает, что спектакль – «потеха» — есть единое состояние нерасчлененного актерско-зрительского континуума. Однако, именно это свойство фольклорного театра лишает мизансцену подвижности в первую очередь пластической, что в вертепе закреплено наличием в полу щели для проведения кукол.
Таковая манера игры трудна современному исполнителю, да и зрителю тоже, приученным к театру иного рода. Я наблюдал на фестивале устойчивую тягу к «диалогичной» игре, когда куклы выполненные условно, даже очень условно в форме деревянных сучков, беседовали друг с другом и вообще вели себя, как если бы имели руки, ноги или способность повернуть головы, шевельнуть бровью… Но, ведь, кроме прочего, имеет место закон театра кукол, требующий соответствия стиля текста стилю изображения. То есть, чем условнее текст, тем условнее изобразительный ряд.
И в этой связи еще об одной устойчивой тенденции трансформации вертепного действа. Вертеп – мистерия. А сюжет мистерии не обязательно совпадает, а чаще всего не совпадает с фабульной последовательностью «реально произошедших» событий. Задача мистериального действа не в изложении зрителю событий малоизвестных, а, напротив того, в символическом, знаковом изображении хорошо известного и усвоенного. Иными словами сюжет вертепного действа существует полнокровно и естественно лишь в культурном контексте общеизвестной фабулы Святого писания. Но именно эта отсылка к общекультурному контексту все более размывается вертепными театрами, особенно профессионально работающими с детьми. Пьеса все более и более выстраивается во временной последовательности событий, сочиняются «разъяснительные» монологи и диалоги, замедляющие сценическое действие, и, в конечном счете, губящие вертепный театр. И здесь плохую службу сиграло отсутствие общепризнанного канонического текста. Казалось бы, что плохого в том, что каждый, кто приступает к строительству вертепа, вынужден самостоятельно перерабатывать опубликованные в сборниках тексты представлений? Ан нет! Вертеп, как уникальный объект культуры, выработавший и сохранявший структуру более чем три века, неаккуратной работой с текстом разрушается. Вертепщиков в стране очень мало – тридцать, ну сорок – и ответственность каждого необъятна.
Дело в том, что реконструированная большим трудом традиция, может быть погублена нашими же руками. Я говорю сейчас не о празднования Рождества Христова, не о спектаклях и представлениях на Рождественскую тему, в которых каждый художник и автор волен. Говорю только о традиции вертепа, освященной трудом, талантом, любовью людей, живших до нас и нам бесценное сокровище передавших. Меня укорят в желании «законсервировать» традицию, присыпать ее нафталином. Упаси Бог! Говорю прямо о другом: как любое явление фольклора, вертеп живет лишь покуда его играют. Но сам факт исполнения, как творческий акт, трансформирует канон, и этого довольно, в этом есть естественный закон жизни фольклорной традиции. Нам посчастливилось в этой жизни участвовать. И наша задача, наша функция, если хотите, в том, чтобы полученное сохранить вживе, и передать тем, кто будет за нами. Вот и все. Когда говорю об этом, вспоминаю всегда одно – Калевалу. Исполнители рун начинали петь только взявшись за руки со слушателем. Только так, тысячу лет. И представьте теперь, что и мы оказались в этой цепочке!.. И как жутко от мысли, что именно ты окажешься звеном, ее разорвавшим!…
Но какие элементы вертепа, кроме собственно Рождественского сюжета, следует сохранять неизменными? Двухэтажное симультанное строение ящика, способ вождения кукол, имитирующий механическое движение, и «монологичное» произнесение текста – так понимаю. Надо договориться. Должно сложиться общественное мнение о том, что позволительно, а что невозможно в деле, имя которому «вертепный театр». Собственно, ради того и пишу.
Нас мало, но не так, чтобы очень мало – гильдия, как выразился один из участников московского фестиваля. Мне нравится. «Гильдия вертепщиков». Звучит!
Рождественский вертеп слушать онлайн
Появились над вертепом Ангелы Рождественская колядка
Христос родился в вертеп вселился. Рождественский духовный стих
Хор общины Федоровцев
Вебинар 3 января 2025 г. в 20:00 (время московское) ведущие Наталья Иванова и Ирина Дедюхова.
... заметим, что эти активы эти ублюдки завели, как только Великую Победу в унитаз спустили.(с)
Исследование: Состояние богатейших россиян в 2024 году выросло на 18,46 миллиарда долларов. Больше всех прибавил бенефициар НЛМК Владимир Лисин. Активы предпринимателя увеличились на 5,05 миллиарда. В рейтинг, который включает 500 богатейших людей мира, входят 25 россиян, их совокупное состояние составляет 347,62 миллиарда долларов. Самым богатым из российских бизнесменов стал один из основных владельцев "Норникеля" Владимир Потанин – его активы достигли 31,8 миллиарда долларов.
https://t.me/cvevanya2/9854
Ирина Дедюхова
Этим бы тоже спеть для отмазки "А нам нужна одна победа, одна на всех"! И далее по тексту окуджавы.
Типа все сражались и погибали, чтобы такое говно "увеличивало активы". Но заметим, что эти активы эти ублюдки завели, как только Великую Победу в унитаз спустили.
...И каждый раз вспоминаю, как сорвалась заранее подготовленная операция по побегу из Треблинки! Дело-то в том, что рейхсмарка очень хорошо котировалась повсюду, благодаря...ФРС! Если еще Борис Полевой писал, что в Нюрнберге на рейхсмарки пил-ел шикарно по кабакам, шмотками затарился, поскольку... не везти же назад было эти рейхсмарки.
Так вот в Треблинке заключенные послали двух уродов затариться рейхмарками на склад. Они затарились... но одному из уродов пришло на ум пересчитать, сколько же они бабла натырили...и от этого немного крышей поехал...
Представляете, у него там всю семью убили, всех знакомых, его оставили только в вещах рыться и трупы разносить... а тут ему столько бабла привалило! И он даже не знает, зачем ему бежать из такого денежного места? Он ведь "никогда в жизни не ел столько сливочного масла и шоколада!"
Короче, их поймала охрана, чтобы поинтересоваться, чего это они не трупы носят, а кучи рейхсмарок... и другому доходяге пришлось стрелять, а он сука и стрелять не умел. И начало их восстания сорвалось, многих убили.
Только потому, что не тех послали за рейхсмарками. Этих точно не стоило. Просто... другим, наверно, слишком стремно было. А этим... ничего так! Даже увлекательно, как видите. И вообще без разницы, где и в какое время ворованное бабло пересчитывать.
Как только срачный Окуджава подписал Письмо 42-х... ага, нумером 30, так в пизду к мамке ... (с)
Блогер Вадим Шумилин об исполнении окуджавовской «Здесь птицы не поют» Шаманом, Расторгуевым и Лепсом: «Народ ужасается бравому исполнению трио Шамана, Лепса и Расторгуева окуджавовской «Здесь птицы не поют», переименованной для полного соответствия стилю в «Нам нужна одна победа». Кто-то вспоминает ещё печальную цоевскую «Кукушку», так же залихватски переосмысленную современными песнярами. Тут дело какое. Когда детвора ещё не имела хреновой тучи американских блокбастеров, компьютерных игр и прочих комиксов, мальчишеская страсть к острым ощущениям волей-неволей удовлетворялась просмотром советских военных фильмов. Некоторые были плохими, плоскими и бравурными, некоторые — хорошими, глубокими и трагичными. Но для малышни критерий был один — чтоб больше стрельбы, танков, взрывов, бегущих немцев. Всё, что должно было, по замыслу авторов, показать бесчеловечность войны, невосполнимость утрат, неоправданность потерь, со свистом пролистывалось мальчишеским сознанием с пометкой «нудятина» и оставались только «бдыщ» и «тра-та-та». Многие мальчишки повзрослели, пересмотрели, поняли. Многие — не сумели сделать ни того, ни другого, ни третьего. Война для них так и осталась веселым киношным экшеном, где вот тут самолет «вжжж», а там вот танк на окоп, а тут его из пушки — бах, и пулемет такой — тук-тук-тук. Ну, и обязательная победа в финале, само собой. То, что среди забывших повзрослеть оказалось немало мастеров культуры — плохо, но ещё не фатально. То, что такие же вечные дети добрались до государственных штурвалов и кнопок — вот это уже Беда.» @ejdailyru
https://t.me/cvevanya2/9841
Ирина Дедюхова
Сам же этот Шумилин их на такое подбил! Чтобы потом позлорадствовать.
Понимаете... если бы все на Крокусе не отметились с журавликами и цветочками! А еще раньше... да хрен с вами, как говорится.
В Новый год за вас всех отработала певица Сиа (Кейт Изобе́ль Фёрлерr, род. 18 декабря 1975, Аделаида, Южная Австралия, Австралия). С ней встретили, с ней и проводим. Вас нет никого! Как вас никого не было, когда в 2005 г. отбивались от "Штрафбата", потом от Гельмана в 2010 г., потом сука СМЕРШ пришлось от СС отбивать! Ваши абажуры сука только нынче иноагентами признали. Но главное! Как только срачный Окуджава подписал Письмо 42-х... ага, нумером 30, так в пизду к мамке со своими окуджавами. В пизду со своим нытьем!
- « первая
- ‹ предыдущая
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- …
- следующая ›
- последняя »